Точка (от гръцки - обход, въртене, определен кръг от време) - най-малката цялостна форма на представяне на музикална мисъл (тема), която е част от по-големи форми или има самостоятелно значение. В повечето случаи периодът представлява начален раздел на по-голяма форма - проста дву- или триделна. Едва започвайки с творчеството на Ф. Шопен (Прелюдии op. 25), периодът се превръща във форма на самостоятелно едночастно произведение. Признаци на границата на периода са: промяна на вида на изложението, тематичната тема и текстурата.
Класическият период се състои от 2 изречения. Оферта - това е най-голямата част от извършения период каданс. Каданс (или каданс) е мелодично-хармоничен ход, който завършва изречение и период. По позиция във форматакадансите се делят на средата(край на изречението) окончателен(завършване на периода) и допълнителен. По структура на акордадиференцират автентичен(T-D или D-T), плагал(T-S или S-T) и пълен(S-D-T) каденци, представляващи пълен функционален обрат. По степен на завършеностдиференцират половината(не на тоник) пълен(на тоник) и прекъснат(D-VI) каденци. Има пълни каданси перфектен И несъвършен. Ако е в пълен каданс тоникпредставено: 1) триада 2)на низходящ ритъм 3)в позиция на мелодична прима, тогава се разглежда кадансът пълен перфектен.
Основни видове периоди
Най-често срещаният тип на класическия период е квадратпериод повтаря сеструктура, състояща се от две подобни по произход предложения. Квадратноств музиката - броят на мерките, равен на степента на числото две (2, 4, 8, 16, 32, 64).
Ако второто изречение на периода започва по същия начин като първото, но на различна височина, тогава структурата на периода се определя като последователно-повтаряща се (Л. Бетовен. Соната № 3 за пиано, II част; Соната № 15 за пиано, част II).
Ако второто изречение не повтаря първото, а го продължава, тогава се извиква точката период уникална структура.
Ако една точка не е разделена на изречения, тогава тя се извиква период на една структураили голяма оферта.(Л. Бетовен, 32 вариации за пиано, тема; Соната за пиано № 6, част II). Тук можем да говорим за динамично изложение, свързано със съответния характер на тематичност.
Периодът може да бъде неквадратен.Обикновено структурата му е 4т. + 6т. В музикологията това се свързва с преодоляване на квадратуратаи се обади удължен период (Л. Бетовен. Соната № 3 за пиано, част II).
Периодът може да се състои и от 3 изречения (Ф. Шопен. Прелюдия оп. 25 № 9).
Ладово-хармоничните особености на периода отразяват и неговата динамика. Модулиращ периодизползвани изключително като елемент от по-големи форми (Л. Бетовен. Соната № 15 за пиано, II част; Соната № 10 за пиано, част II).
СЪС фалшив периодсе състои от два прости периода на изречение с пълни финални каданси в различни тонове. Първият период на изречение обикновено завършва с модулация на ритъма в доминантния тон.
След последната каденция може да има добавка в периода, който няма самостоятелно значение. Най-често това е плагален оборот (S T).
Упражнение: Намерете началните периоди и каданси в произведенията от вашия репертоар, анализирайте тяхната хармония.
Литература
Абызова Е. Хармония. – М., 2008
Мазел Л. Структурата на музикалните произведения. – М., 1979
Мясоедов А. Учебник по хармония. – М., 1980
Способин И. Музикална форма. – М., 1986
МУЗИКАЛНАТА ФОРМА е структурата на музикалното произведение. Има форми: период, двучаст, тричаст, рондо, вариации, соната.ПЕРИОДЪТ е музикална форма, която изразява цялостна музикална мисъл и обикновено се състои от две изречения от 4-8 такта във всяко изречение. В превод от гръцки - определен, затворен кръг от време. Някои от прелюдиите на Шопен имат периодична форма.
ДВОЙНА ПРОСТА ФОРМА е форма, състояща се от 2 периода (части). Ако частите са сходни по музикален материал, тогава формата се обозначава AA1, а ако частите са контрастни, тогава AB.
ТРИЧАСТНА ПРОСТА ФОРМА – състои се от 3 части (всяка от които е точка), като третата й част обикновено повтаря първата. Следователно тази форма се нарича още репресия. Буквеното обозначение на този формуляр е ABA. Понякога репризата се променя, тогава формата се обозначава с ABA1. Например „Маршът на дървените войници“ от „Детски албум“ на Чайковски.
СЛОЖНА ТРИЧАСТНА ФОРМА – състои се от 3 части, като всяка част е 2-частна или проста 3-частна форма. Буквено означение ABCAB. Например „Валс“ от „Детски албум“ на Чайковски.
РОНДО е музика. форма, при която основната тема - ПРИПЕВ - се повтаря поне 3 пъти, редувайки се с други различни теми - ЕПИЗОДИ. Превод от френски. "Рондо" - кръгъл танц, ходене в кръг. Рондо започва и завършва с рефрен, образувайки порочен кръг с буквено обозначение AVASADA.
ВАРИАЦИИ – музикална форма, в която основната тема се повтаря няколко пъти в модифициран вид, т.е. варира. Ритъмът, тембърът, хармонията могат да се променят. AA1A2A3... - класиката има 6 вариации. Има вариации на две теми - двойни вариации. Буквено означение ABA1B1A2B2A3B3A4B4…-. Например симфоничната фантазия на Глинка „Камаринская“.
Вариациите произхождат от народното изкуство. Появява се в професионалната музика през 15 век. Те се срещат под формата на отделни произведения и като част от сонатни цикли и сюити.
СОНАТНА ФОРМА или СОНАТНА АЛЕГРОВА ФОРМА (sonata allegro) – муз. форма, основана на развитието на две основни теми - основна и второстепенна, както и свързваща и заключителна част. Сонатната форма има 3 части:
1) ЕКСПОЗИЦИЯ - преведено като "показване" - темите се представят в различни тонове;
2) РАЗВИТИЕ – драматургичният център, кулминацията на творбата. Темите на GP и PP се съпоставят и сблъскват. Не всички теми могат да бъдат разработени. Тази секция се характеризира с модулации и отклонения в далечни тонове.
3) РЕПРИЗА - раздел, в който се повтарят темите на изложението - всички в основната тоналност или едноименно.
В една сонатна форма може да има ВЪВЕДЕНИЕ и CODA - финалната част, резултат от цялата сонатна форма (в превод от италиански - опашка).
Формата на сонатното алегро се формира в творчеството на „виенските класици“. Обикновено първите части на сонати, симфонии и концерти са написани в тази форма.
Категории:
Това е най-простата музикална форма на хомофонична музика. Периодът е относително завършена музикална мисъл, завършена от каданс в оригинала или друга тоналност.
Периодите варират според структура. Класическият стил се характеризира с нормален период, в който е ясно изразен експозиционният тип изложение (8-16 тома). Основните големи части на периода са изречения. Изреченията обикновено имат две фрази, които се състоят от мотиви. Първото изречение е началното изречение, второто е изречението за отговор. Изреченията са разделени и свързани помежду си чрез централна каденция на доминантата. В края има каданс на тониката. Има последователност, поименно извикване на кадансите - на първия въпрос се отговаря с втория утвърдителен (Т - Д - Д - Т). Създава се автентичен каданс, придаващ хармонична стабилност и цялост на режима.
Пример: Моцарт, Соната № 11, част 1.
Типичната структура на периода се формира в песенните и танцови жанрове на хомофоничната музика и се утвърждава благодарение на яснотата и запомняемостта на музикалната мисъл.
Характерно е за периода мелодико-тематично единство. Изразява се в:
1. Почти пълно сходство на изреченията, с изключение на техните окончания (в този случай знакът за реприза не образува форма).
2. Частично повторение на материала.
Пример: Бетовен, Соната № 1, част 2
Бетовен, Соната № 7, част 2.
3. В повторение, модифицирано чрез орнаментация.
Бетовен, Соната № 15, част 1.
Играе значителна роля местоположение на кулминацията. Ако второто изречение повтаря голяма част от първото, често и двете имат една и съща кулминация. По-малка част от първото изречение се повтаря по-често и това допринася за наличието на кулминация във второто изречение.
Шуман. "Мечти"
Метнер. Соната-памет.
Има изключения: акцентът в началото на изречението:
Шопен. Мазурка, оп. 67 № 4.
По тематично развитиеИма периоди на многократно и еднократно строителство. Периодите също се делят на квадратни и неквадратни.
Неквадратността може да бъде органична (Глинка. Валс-фантазия, 3+3 тома), поради разширяване и добавяне.
Периодът може да бъде еднотонални и модулиращи (Бетховен. Тема на радостта, част 1, 9 симфония). В период, който като цяло е монотонен, са възможни отклонения в други тоналности. Този период се нарича модулация.
Бетовен. Симфония № 5, част 2.
Модулиращият период завършва в нова тоналност: за мажор, като правило, в Доминантата, за минор – в паралелна.
Вагнер. "Танхойзер", Маршът на поклонниците.
Периодът се случва:
· Затворено – завършва с Тониката на основната тоналност;
· отворено – завършва на Доминанта (Бетховен, соната № 8, част 1, ч.т.); завършва в нов ключ.
Понякога има периоди от 4 изречения, обикновено в сложни метри.
Шуман. Новелета, op.21 no.1.
Има периоди от три изречения.
Григ. Норвежки танц.
Най-често срещани са периоди с тематично близки изречения, от които второто е разширено в сравнение с първото.
1. Разширение - повтарянето на всяка конструкция с увеличаване на нейната дължина е вътрешно разширение, тъй като конструкцията расте, придобива по-голяма дължина, но все още остава една конструкция с един каданс. Разширението е свързано с емоционалното натрупване на кулминацията.
Техники за разширяване:
· Повторение на произволен елемент – проста вариация, последователно, подражателно (Чайковски, „Баркарола“, „Януари“).
· По-сложни техники за развитие с въвеждане на нови тоналности.
· Разтягане на кадансови хармонии (арията на Лиза от „Пикова дама“).
Вътрешното разширяване се случва преди появата на Tonic.
2. Добавка - допълнителна конструкция, водеща до същата хармония, на която завършва основната каденца. Това е поредица от допълнителни конструкции, които потвърждават основната идея. Добавката се появява след Тоника. Това е външно допълнение (Бетховен. Соната № 1, Менует).
СХЕМА ЗА ПЕРИОДЕН АНАЛИЗ:
1. Тоналност.
2. периодични граници.
3. повтарящи се или неповтарящи се.
4. квадратни или неквадратни.
5. затворен или отворен.
6. еднотонален, модулиращ, модулиращ.
7. анализ на каданса.
8. определяне на кулминацията.
9. открийте причината за неквадратността.
10. характеристики на стил, текстура.
РАБОТИ ЗА АНАЛИЗ НА НАЧАЛНИ ПЕРИОДИ:
Бетовен. Соната № 3, част 2, 3, 4.
Соната № 4, част 2 и 3.
Соната № 7, част 2
Соната № 5, част 1.
Соната № 27, част 1 и 2.
ТРУДЕН ПЕРИОД.
Състои се от две мелодично сходни изречения с различни каданси, всяко от които по своя вътрешен строеж само по себе си е типичен период.
Чайковски. Ноктюрно до диез минор. Ето две изречения (D - T), всяко като изрична точка. Четири еднакви начала са отличителна черта на един труден период.
Темите на творбите често се представят в периодична форма и по този начин периодът се включва като отделна част в едно по-голямо цяло.
Има кратки произведения, които представят периода. По този начин периодът може да бъде независима форма (това са, като правило, миниатюри, прелюдии - малки независими пиеси, в които се развива едно настроение).
Шопен разработи широко тази форма.
Независимият период рядко има ясна структура. Но има и изключения: Шопен. Прелюдия № 7.
Структурните контрасти са по-характерни за такива пиеси (наличие на разширение във второто изречение, което създава движение и кулминация, емоционален растеж).
Шопен. Прелюдии в ми минор, си минор.
Период от три изречения: Шопен. Прелюдия № 9.
Труден период: Шопен. Прелюдия №10.
Такива форми са характерни за прелюдиите на Скрябин, пиесите на Лядов, романсите на Римски-Корсаков, Рахманинов. Във вокалната музика сложният период, като самостоятелна форма, се използва в структура песен-стих.
РАБОТИ ЗА АНАЛИЗ:
Григ. „Обичам те“.
Бородин. „Фалшива бележка“.
Шопен. Прелюдия № 6, Валс № 7, r.1.
Чайковски. "Сутрешно размисъл"
Най-малката структура в музикалната реч е мотив (от латински - „движа се“). Това е името на най-яркия, запомнящ се мелодичен ход. Размерът на мотива може да бъде различен - от един или два звука до цял такт (виж: Шуберт, „Красивата жена на мелничаря“, № 7. “Нетърпение” – партия лява ръка; номер 3. — Спри! - размер на началния мотив; Бах,"H.T.K.", 1 том. Фуга в до минор).
По-голяма музикална структура, която включва няколко мотива, се нарича - фраза (на гръцки - „израз“). Дълго време продължителността на една фраза се свързваше с дишането на вокална музика. И едва с развитието на инструменталната музика това понятие стана по-широко ( Шуберт,„Красивата жена на мелничаря“, №1. „Да вървим!“; номер 12. „Пауза“ - мотивите се комбинират във фраза).
Фразите се комбинират в предлага . Стандартен размер на офертата – 4 бара.Офертите приключват каденци (от латински „завършвам“) - последният музикален обрат. Кадансът завършва музикално произведение, негова част или отделна структура. Има много разновидности на каденци, които се различават по функционално съдържание(T, S, D, VI).
От предложенията се съставя период.
Периодът е най-малката, завършена, самостоятелна музикална форма.Периодът, като правило, се състои от 2 изречения с различни каданси. Правете разлика между периодите повтаря сеИ не се повтарясгради, квадрат (8 чертички)И неквадратни (от 5 бара), малки (8 т.)И голям (16 тона).Понякога периодът има допълнителна част, която звучи като музикален послеслов, такава част може да бъде наречена в зависимост от местоположението на каданса; допълнение или разширение .
Точкае една от основните форми в вокалмузика, организиране на куплет или припев. Най-простият вокална форма,в който музиката остава същата, но думите се променят куплетна форма. Неговата простота обяснява широкото му използване. Няма нито един композитор, създал вокална музика, който да не напише песен в стихотворна форма (виж песни и романси Шуберт, Моцарт, Глинка, Чайковски, Рахманинови други композитори).
Едночастната форма (A) е проста музикална форма, състояща се от един период. Тази форма най-често се среща в миниатюри от романтични композитори, които се стремят да уловят мимолетен момент (ярък пример са прелюдиите на Шопен) или в детска музика, за да осигурят по-голяма достъпност на изпълнението. Диаграма на формата: A
Двучастната форма (AB) е проста музикална форма, състояща се от два периода. Доста често вторият период се изгражда върху материала на първия (т.е. повтаряща се конструкция - вижте някои от прелюдиите на Скрябин), но има произведения, в които периодите са различни (Песента на Любава от 2-ра част на „Садко“ на Римски -Корсаков; Ария на Розина от 2-ра част “Севилският бръснар” от Росини. Диаграма на формата: A A1 или A B.
Най-важният (и най-прост) принцип за създаване на музикална формае повторение. Неговата изключителна популярност се дължи на няколко причини:
· повторението ни позволява да върнем музикалната мисъл и ни дава възможност да я вслушаме по-добре, да оценим незабелязани преди това художествени детайли;
· повторението спомага за ясното разделяне на формата на части, разграничени една от друга;
· повторението на музикален материал след представяне на нов материал придава завършеност на формата, утвърждавайки първенството на оригиналния образ.
По този начин формите, базирани на повторение, са станали изключително широко разпространени в музиката в множество вариации. И най-простият от тях е тристранна форма (ABA), състоящ се от три периода, където
А- представлява представяне на музикалната тема;
В -развитие на темата Аили нов контрастен материал; А -реприза, точно или модифицирано повторение на част А.
Ако репризата точно повтаря първата част, тя често дори не се изписва с ноти, а се обозначава: игра от началото до думата „Край“ (на италиански: da capo al Fine).
Формата от три части (както всички предишни) се случва простоИ комплекс. За разлика от простата триделна форма, при която всяка част се изписва в периодична форма, в сложната триделна форма частите не са точка, а проста двуделна или триделна форма. например.
, мелодични формули и др.), хармония, метър и ритъм, структура и текстура, словесен текст (поезия, молитва, проза), тембри и клъстери и др.; 3) музикално-теоретична академична дисциплина и клон на музикологията, занимаващ се с изучаване на формата.
Енциклопедичен YouTube
1 / 5
Музикална форма по примера на парчета от "Детски албум" на П. Чайковски
Поредица от срещи "Бъди в музиката!" - Музикални форми
Мотив. фраза. Оферта.
Музикална форма: вариации
Фрагмент от урок по музика. Игра „Хванете въпроса“, докато повтаряте темата „Музикална форма“
субтитри
Форма и съдържание
Когато се разглежда формата в нейното най-общо разбиране (второто значение на термина според МОН), е невъзможно да се разграничи музикалната форма от конкретно музикалното съдържание. Когато обектът на разглеждане (формалната конструкция) се „замъгли“ по този начин, тогава анализът на формата по същество се превръща в „холистичен анализ“ на всичко. Ю.Н. писа за това в Русия няколко пъти.
Холопов, в Германия - автор на популярния учебник по форма Клеменс Кюн: „Когато „преподаването на формите“ се прекръсти в „анализ на композицията“, тогава, въпреки че исторически и лексикално се отдава пълно уважение на характеристиките на дадена индивидуална композиция, преподаването на форми като дисциплина до голяма степен е премахнато."
Противопоставянето на форма и съдържание е задължителен аспект на музикологията в Русия през съветския период. Методологическата основа за разглеждане на това противопоставяне в СССР беше така наречената „марксистка теория на изкуството“, която постулира примата на съдържанието над формата. Във вулгарно-социологическата интерпретация на този постулат формата като такава не може да бъде предмет на науката и самата музикална композиция. Композиторите и теоретиците на музиката, които са проявили „прекомерно“ внимание към формата в творчеството си, са обявени за „формалисти“ от идеолозите на марксистката теория на изкуството (с неизбежни социално-политически последици).
Форма и жанр, форма и стил
Музикалната форма е спорна тема в научните изследвания. Ученията за музикалната форма в Русия, Германия, САЩ, Франция и други региони на света се различават значително едно от друго както по методология, така и по специфична терминология. Относителното съгласие на учени от различни школи, принадлежащи към европейската традиция (включително руската), се отбелязва само в анализите на музиката от класическата романтична епоха (XVIII - XIX век), отчасти и по отношение на бароковата музика. Ситуацията е по-сложна с формите на древна и традиционна (култова и светска, западна и източна традиции) музика, където музикалната форма е практически неотделима от жанра (последователност, мадригал, мотет, респонсорий, стихира, мугам и др.) .
Музикалната форма също се разглежда във връзка с концепцията за музикален стил, варираща от научни изследвания, както в книгата на Л. Щайн „Структура и стил. Изследване и анализ на музикални форми”, до твърдения в популярни книги за музика „за манекени”: „Хип-хоп, госпъл, хеви метъл, кънтри и реге са същите „форми” като менуетите, фугите, сонатите и рондото” .
Структура на работата Работата се състои от отделни- малки интегрални музикални фрагменти. Музикалните фрази се комбинират в периоди. Периоди, които звучат подобно, се комбинират в части. Фрагменти (фрази, периоди, части) от музикално произведение се обозначават с латински букви: A, B, C и т.н. Различните комбинации от фрагменти образуват различни музикални форми. По този начин често срещана форма в класическата музика е ABA (форма на песен), което означава, че оригиналната част А изчезва, когато бъде заменена от част Б, и се повтаря в края на парчето.
Има и по-сложно структуриране: мотив(най-малък елемент от музикална форма; един акцент 1-2 такта), фраза(обикновено има 2 ударения; 2-4 такта), оферта(най-малката част от мелодията, завършена от произволен каданс; 4-8 такта), период(цялостна музикална мисъл; 8-16 такта; 2 изречения).
Различните начини за развитие и сравняване на мелодични елементи доведоха до формирането на различни видовемузикални форми:
Форма от една част (A)
Тя също се нарича баладаформа или желязо [ ] . Най-примитивната форма. Мелодията може да се повтори с малки промени (форма AA 1 A 2 ...). Примери: песнички.
Форма от две части (AB)
Състои се от два контрастни фрагмента - аргумент и контрааргумент (например пиесата „Мелничката за органи пее“ от „Детски албум“ на П. И. Чайковски). Но ако фрагментите не са контрастни, тоест вторият фрагмент е изграден върху материала на първия, тогава двуделната форма се превръща във вариант на едноделната. Но такива произведения (например пиесата „Спомен“ от младежкия албум на Р. Шуман) понякога се класифицират като произведения от две части.
Форма от три части (ABA)
Тя също се нарича песенили троичен. Има 2 вида форма от три части - простоИ комплекс; в прост, всеки раздел е период, средният може да бъде и кратък преход; в комплекс - всеки раздел е, като правило, двуделна или проста триделна форма.
Концентрична форма
Концентричната форма се състои от три или повече части, повтарящи се след централната в обратен ред, например: A B C B A
Класически форми
Соната
Сонатната форма е форма, при която експозицията (1-ва част) съдържа две контрастни теми в различни тоналности (основна част и второстепенна), които се повтарят в репризата (3-та част) в различно тонално съотношение - тонално сливащо се (повечето често и двете в ключа на основните теми). Средната част (част 2) обикновено представлява „Развитие“, т.е. тонално нестабилна част, където се случва развитието на предишни интонации. Сонатната форма се откроява сред всички други форми: единствената форма, която не е развита в танцовите и вокалните жанрове.
Рондо
Свободата, присъща на сонатната форма, се разширява в рондото. Формата му е конструкция ABACADAEAF... Тоест напълно различни фрагменти, ключове и метри са свързани с началната тема А.
Рондо соната
Смесена форма, която има характеристики на рондо и сонатна форма. Формата се състои от три основни части, в които външните части (и двете или една от тях) са изградени на принципа на рондото, а средната е развитие, заимствано от сонатната форма.
Вариации
Една от най-старите музикални форми (известна от 13 век). Състои се от тема и поне две модифицирани пиеси. Една единствена вариация на тема, например разнообразна реприза в сонатна форма, не позволява тя да бъде класифицирана като вариационна форма.
Фуга
| Образец на фуга. | |
| Йохан Себастиан Бах - Добре темперираният клавир - Книга 1 - Фуга No. 2 в до минор (BWV 847). | |
| Помощ при възпроизвеждане | |
Бележки
- Холопов Ю.Н.Музикална форма // Музикален енциклопедичен речник. М., 1990, стр.581.
- В този смисъл не може да има разлика между музикална форма и конкретно музикално съдържание. цитат от: Form // Harvard Dictionary of Music. 4-то изд. Кеймбридж, Масачузетс, 2003 г., стр.329.
- Вижте например статиите му „Теоретичната музикознание като хуманитарна наука.
- Проблемът с музикалния анализ” и „Какво да правим с музикалните форми на Чайковски?” .Кун К.
- Formenlehre der Musik. Касел, 1987; 10-то издание там през 2015 г Und wenn "Formenlehre" verschiedentlich zu "Werkanalyse" umgetauft wurde, kann zwar dem sprachlich und historisch Besonderen des Einzelwerkes Genüge getan werden, aber Formen-"Lehre" als Disziplin hebt sich weitestgehend auf