Forma muzicală este o anumită aranjare a părților și secțiunilor dintr-o operă muzicală, structura ei. Forma muzicală Perioada într-o piesă muzicală

Perioadă (din greacă - ocolire, rotație, un anumit cerc de timp) - cea mai mică formă completă de prezentare a unei gândiri (teme) muzicale, care face parte din forme mai mari sau are sens independent. În cele mai multe cazuri, perioada reprezintă secțiunea inițială a unei forme mai mari - una simplă în două sau trei părți. Abia începând cu opera lui F. Chopin (Preludii op. 25) perioada devine forma unei opere independente într-o singură mișcare. Semnele limitei perioadei sunt: ​​o schimbare a tipului de prezentare, a temei tematice și a texturii.

Perioada clasică este formată din 2 propoziții. Oferi - aceasta este cea mai mare parte a perioadei încheiate cadenţă. Cadenţă (sau cadența) este o întorsătură melodico-armonică care completează o propoziție și un punct. După poziție în formular cadenţele se împart în mijloc(sfârșitul propoziției) final(încheierea perioadei) și adiţional. După compunerea acordurilor diferențiați autentic(T-D sau D-T), plagal(T-S sau S-T) și deplin(S-D-T) cadențe reprezentând o viraj complet funcțional. După gradul de completare diferențiați jumătate(nu pe tonic) deplin(pe tonic) și întreruptă(D-VI) cadențe. Există cadențe complete perfect Şi imperfect. Dacă în plină cadență tonic prezentat: 1) triadă 2)pe downbeat 3)în poziţia prima melodică, atunci se ia în considerare cadența complet perfect.

Principalele tipuri de perioade

Cel mai comun tip al perioadei clasice este pătrat perioadă repetate structura formata din doua asemanatoare ca origine propuneri. Pătratîn muzică - numărul de măsuri egal cu puterea numărului două (2, 4, 8, 16, 32, 64).

Dacă a doua propoziție a perioadei începe la fel ca prima, dar la o înălțime diferită, atunci structura perioadei este definită ca secvențial-repetitivă (L. Beethoven. Sonata nr. 3 pentru pian, partea a II-a; Sonata nr. 15 pentru pian, partea a II-a).

Dacă a doua propoziție nu o repetă pe prima, ci o continuă, atunci se numește punctul perioadă structură unică.

Dacă o perioadă nu este împărțită în propoziții, atunci se numește perioada unei singure structuri sau oferta mare.(L. Beethoven, 32 de variații pentru pian, temă; Sonata pentru pian nr. 6, partea a II-a). Aici putem vorbi despre expunerea dinamică asociată cu natura corespunzătoare a tematicii.

Perioada poate fi nepătrat. De obicei, structura sa este de 4t. + 6t. În muzicologie aceasta este asociată cu depășirea dreptății si suna perioadă prelungită (L. Beethoven. Sonata nr. 3 pentru pian, partea a II-a).

O perioadă mai poate fi formată din 3 propoziții (F. Chopin. Preludiu op. 25 Nr. 9).

Caracteristicile mod-armonice ale perioadei reflectă și dinamica acesteia. Perioada de modulare folosit exclusiv ca element al formelor mai mari (L. Beethoven. Sonata nr. 15 pentru pian, partea a II-a; Sonata nr. 10 pentru pian, partea a II-a).

CU perioadă falsă constă din două perioade simple de propoziție cu cadențe finale complete în tonuri diferite. Prima perioadă de propoziție se termină de obicei cu modularea cadenței în tonul dominant.

După cadența finală, poate exista o adăugare în perioadă care nu are sens independent. Cel mai adesea este o cifră de afaceri plagal (S T).

Exercita: Găsiți perioadele și cadențele inițiale în lucrările repertoriului dvs., analizați-le armonia.

Literatură

Abyzova E. Armonia. – M., 2008

Mazel L. Structura operelor muzicale. – M., 1979

Myasoedov A. Manual de armonie. – M., 1980

Sosobin I. Forma muzicală. – M., 1986

FORMA MUZICALĂ este structura unei piese muzicale. Există forme: perioadă, în două părți, în trei părți, rondo, variații, sonată.

PERIOADA este o formă muzicală care exprimă o gândire muzicală completă și constă de obicei din două propoziții de 4-8 bare în fiecare propoziție. Tradus din greacă - un anumit cerc închis de timp. Unele dintre preludiile lui Chopin au formă de perioadă.

FORMA DUBLĂ SIMPlă este o formă formată din 2 puncte (părți). Dacă părțile sunt similare în material muzical, atunci forma este desemnată AA1, iar dacă părțile sunt contrastante, atunci AB.

FORMA SIMPLĂ ÎN TREI PĂRȚI – constă din 3 părți (fiecare este o perioadă) și a treia parte o repetă de obicei pe prima. Prin urmare, această formă se mai numește și represalii. Desemnarea literei pentru acest formular este ABA. Uneori, repetarea este modificată, apoi formularul este desemnat ABA1. De exemplu, „Marșul soldaților de lemn” din „Albumul copiilor” al lui Ceaikovski.

FORMAR COMPLEX ÎN TREI PĂRȚI – constă din 3 părți, fiecare secțiune este un formular din 2 părți sau un formular simplu din 3 părți. Literă desemnare ABCAB. De exemplu, „Vals” din „Albumul copiilor” al lui Ceaikovski.

RONDO este o muzică. o formă în care tema principală – REFRAIN – se repetă de cel puțin 3 ori, alternând cu alte teme variate – EPISODE. Tradus din franceză. „Rondo” - dans rotund, mers în cerc. Rondo începe și se termină cu un refren, formând un cerc vicios.

VARIAȚII – o formă muzicală în care tema principală se repetă de mai multe ori într-o formă modificată, adică variază. Ritmul, timbrul, armonia se pot schimba. AA1A2A3... - clasicii au 6 variante. Există variații pe două teme - variații duble. Denumirea literei ABA1B1A2B2A3B3A4B4…-. De exemplu, fantezia simfonică a lui Glinka „Kamarinskaya”.
Variațiile își au originea în arta populară. A apărut în muzica profesională în secolul al XV-lea. Ele se găsesc sub formă de lucrări individuale și ca parte a ciclurilor și suitelor de sonate.

SONATA FORM sau SONATA ALLEGRO FORM (sonata allegro) – muzică. o formă bazată pe dezvoltarea a două teme principale - principală și secundară, precum și părțile de legătură și finale. Forma sonată are 3 secțiuni:
1) EXPOZIȚIE - tradusă ca „show” - subiectele sunt prezentate în diferite tonuri;
2) DEZVOLTARE - centrul dramatic, punctul culminant al operei. Subiectele GP și PP sunt comparate și se ciocnesc. Nu toate subiectele pot fi dezvoltate. Această secțiune este caracterizată de modulații și abateri în tonalități îndepărtate.
3) REPRISE - secțiune în care se repetă temele expoziției - toate în tonul principal sau cu același nume.
Într-o formă de sonată poate exista o INTRODUCERE și o CODA - secțiunea finală, rezultatul întregii forme de sonată (tradus din italiană - coada).
Forma sonatei allegro s-a format în opera „clasicilor vienezi”. De obicei, primele părți ale sonatelor, simfoniilor și concertelor sunt scrise în această formă.

Categorii:

Aceasta este cea mai simplă formă muzicală de muzică homofonică. O perioadă este o gândire muzicală relativ completă, completată de o cadență în original sau în altă tonalitate.

Perioadele variază în funcție de structura. Stilul clasic se caracterizează printr-o perioadă normală, în care se exprimă clar tipul expozițional de prezentare (8-16 volume). Principalele părți mari ale perioadei sunt propozițiile. Propozițiile au de obicei două fraze, care constau din motive. Prima propoziție este propoziția inițială, a doua este propoziția răspuns. Propozițiile sunt împărțite și legate între ele printr-o cadență centrală pe dominantă. La final este o cadență pe Tonic. Există o consistență, un apel nominal al cadențelor - la prima interogativă i se răspunde afirmativ (V - D - D - T). Se formează o cadență autentică, care conferă stabilitate și integritate mod-armonică.

Exemplu: Mozart, Sonata nr. 11, partea 1.

Structura tipică a perioadei s-a dezvoltat în genurile de cântec și dans ale muzicii homofonice și s-a consolidat datorită clarității și memorabilității gândirii muzicale.

Este tipic pentru perioada unitate melodico-tematică. Se exprimă în:

1. Asemănarea aproape completă a propozițiilor, cu excepția terminațiilor lor (în acest caz, semnul repriză nu formează o formă).

2. Repetarea parțială a materialului.

Exemplu: Beethoven, Sonata nr. 1, partea a 2-a

Beethoven, Sonata nr. 7, partea a 2-a.

3. În repetare modificată prin ornamentaţie.

Beethoven, Sonata nr. 15, partea 1.

Joacă un rol semnificativ locație culminant. Dacă a doua propoziție repetă o mare parte din prima, adesea ambele au același punct culminant. O parte mai mică a primei propoziții se repetă mai des și acest lucru contribuie la prezența unui punct culminant în a doua propoziție.

Schumann. "Vise"

Medtner. Sonata-memorie.

Există excepții: linia de la începutul propoziției:

Chopin. Mazurca, op. 67 nr. 4.

Prin dezvoltarea tematică Sunt perioade de construcție repetate și nerepetate. Perioadele sunt, de asemenea, împărțite în pătrate și nepătrate.

Non-cuadratul poate fi organic (Glinka. Waltz-Fantasy, 3+3 volume), datorită expansiunii și adăugării.

Perioada poate fi uniton și modulator (Beethoven. Tema bucuriei, partea 1, simfonia a 9-a). Într-o perioadă care este în general monotonă, sunt posibile abateri către alte chei. Această perioadă se numește modulare.

Beethoven. Simfonia nr. 5, partea a 2-a.

Perioada de modulare se termină într-o tonalitate nouă: pentru o majoră, de regulă, la Dominanta, pentru o minoră – într-una paralelă.

Wagner. „Tannhäuser”, Marșul Pelerinilor.

Perioada are loc:

· Închis – se termină cu Tonicul cheii principale;

· Deschis - se termină pe Dominant (Beethoven, sonata nr. 8, partea 1, cap.); se termină într-o cheie nouă.

Uneori există perioade de 4 propoziții, de obicei în metri complexe.

Schumann. Novelletta, op.21 nr.1.

Există perioade de trei propoziții.

Grieg. dans norvegian.

Cele mai frecvente sunt perioadele cu propoziții similare tematic, dintre care a doua este extinsă în comparație cu prima.

1. Extensie - repetarea oricărei construcții cu o creștere a lungimii este o expansiune internă, deoarece construcția crește, capătă o lungime mai mare, dar rămâne totuși o construcție cu o cadență. Expansiunea este asociată cu acumularea emoțională a punctului culminant.

Tehnici de extindere:

· Repetarea oricărui element – ​​variație simplă, secvențială, imitativă (Ceaikovski, „Barcarolle”, „Ianuarie”).

· Tehnici de dezvoltare mai complexe cu introducerea de noi tonalități.

· Întinderea armoniilor de cadență (aria Lisei din „The Queen of Spades”).

Expansiunea internă are loc înainte de apariția Tonicului.

2. adaos - o construcție suplimentară care duce la aceeași armonie pe care s-a încheiat cadența principală. Aceasta este o serie de construcții suplimentare care confirmă ideea principală. Suplimentul apare după Tonic. Aceasta este o adăugare externă (Beethoven. Sonata nr. 1, Menuet).

SCHEMA DE ANALIZA PERIOADAI:

1. Tonalitate.

2. limitele perioadei.

3. repetate sau nerepetate.

4. pătrat sau nepătrat.

5. închis sau deschis.

6. monoton, modulator, modulator.

7. analiza cadenţei.

8. determina punctul culminant.

9. afla motivul necuadratizării.

10. caracteristici de stil, textura.

LUCRĂRI PENTRU ANALIZA PERIOADELOR INIȚIALE:

Beethoven. Sonata nr. 3, partea 2, 3, 4.

Sonata nr. 4, părțile 2 și 3.

Sonata nr. 7, partea 2

Sonata nr. 5, partea 1.

Sonata nr. 27, părțile 1 și 2.

PERIOADA DIFICILĂ.

Se compune din două propoziții similare melodic cu cadențe diferite, fiecare dintre acestea, în structura sa internă, este ea însăși o perioadă tipică.

Ceaikovski. Nocturnă în do diesis minor. Iată două propoziții (D - T), fiecare ca punct explicit. Patru începuturi identice sunt semnul distinctiv al unei perioade dificile.

Temele lucrărilor sunt adesea prezentate sub formă de perioadă și astfel perioada este inclusă, ca parte separată, într-un tot mai larg.

Sunt lucrări scurte care reprezintă perioada. Astfel, o perioadă poate fi o formă independentă (acestea sunt, de regulă, miniaturi, preludii - mici piese independente în care se dezvoltă o stare de spirit).

Chopin a dezvoltat această formă pe scară largă.

O perioadă independentă are rareori o structură clară. Dar există și excepții: Chopin. Preludiul nr. 7.

Contrastele structurale sunt mai tipice pentru astfel de piese (prezența unei expansiuni în a doua propoziție, care creează mișcare și punct culminant, creștere emoțională).

Chopin. Preludii în mi minor, si minor.

Perioada de trei fraze: Chopin. Preludiul nr. 9.

Perioada dificilă: Chopin. Preludiul nr. 10.

Astfel de forme sunt tipice pentru preludiile lui Scriabin, piesele lui Lyadov, romanțele lui Rimsky - Korsakov, Rachmaninov. În muzica vocală, perioada complexă, ca formă independentă, este folosită într-o structură cântec-vers.

LUCRĂRI PENTRU ANALIZĂ:

Grieg. „Te iubesc”.

Borodin. „Notă falsă”.

Chopin. Preludiul nr. 6, Valsul nr. 7, r.1.

Ceaikovski. „Reflecție de dimineață”

Cea mai mică structură în vorbirea muzicală este motiv (din latină - „mă mișc”). Acesta este numele celei mai vii și memorabile întorsături melodice. Mărimea motivului poate fi diferită - de la unul sau două sunete la o bară întreagă (vezi: Schubert, „Frumoasa soție a morarului”, nr. 7. „Nerăbdare” – partea stângă; nr. 3. "Stop!" - dimensiunea motivului initial; Bach,„H.T.K.”, volumul I. Fuga în do minor).

O structură muzicală mai mare care include mai multe motive se numește - fraza (în greacă - „expresie”). Pentru o lungă perioadă de timp, durata unei fraze a fost asociată cu respirația în muzică vocală. Și numai odată cu dezvoltarea muzicii instrumentale acest concept a devenit mai larg ( Schubert,„Frumoasa soție a morarului”, nr. 1. "Să mergem!"; nr. 12. „Pauză” - motivele sunt combinate într-o frază).

Expresiile sunt combinate în oferte . Dimensiunea standard a ofertei - 4 bare. Ofertele se incheie cadențe (din latinescul „I end”) - turnura muzicală finală. Cadence completează o piesă muzicală, partea sa sau o structură separată. Există multe varietăți de cadențe, care diferă în continut functional(T, S, D, VI).

Din propuneri este compilat perioadă.

O perioadă este cea mai mică, completă și independentă formă muzicală. O perioadă, de regulă, constă din 2 propoziții cu cadențe diferite. Distinge între perioade repetateŞi nu se repeta clădiri, pătrat (8 bare)Şi nepătrat (de la 5 bare), mic (8 t.)Şi mare (16 tone). Uneori, o perioadă are o secțiune suplimentară care sună ca o postfață muzicală, în funcție de locația cadenței, poate fi numită plus sau expansiune .

Perioadă este una dintre formele principale în vocal muzica, organizarea unui vers sau refren. Cel mai simplu forma vocala,în care muzica rămâne aceeași dar cuvintele se schimbă formă de cuplet. Simplitatea sa explică utilizarea pe scară largă. Nu există un singur compozitor care a creat muzică vocală care să nu scrie un cântec sub formă de versuri (vezi cântece și romanțe Schubert, Mozart, Glinka, Ceaikovski, Rahmaninovși alți compozitori).

Forma cu o singură parte (A) este o formă muzicală simplă constând dintr-o singură perioadă. Această formă se găsește cel mai adesea în miniaturi ale compozitorilor romantici care au căutat să surprindă un moment trecător (un exemplu izbitor este Preludiile lui Chopin) sau în muzica pentru copii pentru a asigura o mai mare accesibilitate a performanței. Diagrama formei: A

Forma în două părți (AB) este o formă muzicală simplă constând din două perioade. Destul de des, a doua perioadă este construită pe materialul primei (adică, construcția repetată - vezi câteva dintre Preludiile lui Scriabin), dar există lucrări în care perioadele sunt diferite (Cântecul lui Lyubava din partea a doua a „Sadko” de Rimski). -Aria lui Korsakov din partea a 2-a „ Bărbierul din Sevilla de Rossini). Diagrama formelor: A A1 sau A B.

Cel mai important (și cel mai simplu) principiu pentru crearea formei muzicale este repetiţie. Popularitatea sa extraordinară se datorează mai multor motive:

· repetiția ne permite să întoarcem gândul muzical și ne dă posibilitatea de a-l asculta mai bine, de a aprecia detalii artistice neobservate anterior;

· repetarea ajută la împărțirea clară a formei în părți delimitate unele de altele;

· repetarea materialului muzical după prezentarea de material nou conferă formei completitudine, afirmând primatul imaginii originale.

Astfel, formele bazate pe repetiție au devenit extrem de răspândite în muzică în numeroase variații. Iar cel mai simplu dintre ele este forma tripartita (ABA), format din trei perioade, unde

O- reprezintă o prezentare a temei muzicale;

IN - dezvoltarea temei O sau material nou contrastant; A - repetare, repetare exactă sau modificată a unei părți O.

Dacă reluarea repetă exact prima parte, adesea nici măcar nu este scrisă cu note, ci este desemnată: joacă de la început până la cuvântul „Sfârșit” (în italiană: da capo al Fine).

Forma din trei părți (la fel ca toate cele anterioare) se întâmplă simpluŞi complex. Spre deosebire de forma tripartită simplă, în care fiecare parte este scrisă sub formă de punct, în forma tripartită complexă părțile nu sunt punct, ci o formă simplă în două părți sau tripartită. De exemplu.

, formule melodice etc.), armonie, metru și ritm, structură și textură, text verbal (poezie, rugăciune, proză), timbre și clustere etc.; 3) disciplina academică teoretică muzicală și ramură a muzicologiei care se ocupă cu studiul formei.

YouTube enciclopedic

    1 / 5

    Forma muzicală folosind exemplul pieselor din „Albumul pentru copii” al lui P. Ceaikovski

    Seria de întâlniri „Fii în muzică!”

    Motiv. Fraza. Oferi.

    Forma muzicală: variații

    Fragment dintr-o lecție de muzică. Jocul „Prinde întrebarea” în timp ce se repetă tema „Forma muzicală”

    Subtitrări

Forma si continutul

Când luăm în considerare forma în înțelegerea sa cea mai generală (al doilea sens al termenului conform MES), este imposibil să distingem forma muzicală de conținutul specific muzical. Atunci când obiectul luat în considerare (construcția formală) este „încețoșat” în acest fel, atunci analiza formei se transformă în esență într-o „analiza holistică” a tuturor. Yu.N a scris despre asta în Rusia de mai multe ori. 

Kholopov, în Germania - autor al unui manual popular despre formularul Clemens Kühn: „Când „predarea formelor” este rebotezată în „analiza compoziției”, atunci, deși din punct de vedere istoric și lexical, trăsăturile unei anumite compoziții individuale primesc credit complet, predarea formelor ca disciplină este în mare măsură abolită”.

Opoziția de formă și conținut este un aspect obligatoriu al muzicologiei în Rusia în perioada sovietică. Baza metodologică pentru a lua în considerare această opoziție în URSS a fost așa-numita „teorie marxistă a artei”, care postula primatul conținutului asupra formei. În interpretarea sociologică vulgară a acestui postulat, forma ca atare nu putea fi subiectul științei și al compoziției muzicale în sine. Compozitorii și teoreticienii muzicii care au manifestat o atenție „excesivă” față de formă în munca lor au fost declarați „formaliști” de către ideologii teoriei marxiste a artei (cu consecințe socio-politice inevitabile).

Formă și gen, formă și stil

Forma muzicală este un subiect controversat în cercetarea științifică. Învățăturile despre forma muzicală din Rusia, Germania, SUA, Franța și alte regiuni ale lumii diferă foarte mult între ele atât ca metodologie, cât și ca terminologie specifică. Acordul relativ al oamenilor de știință din diferite școli aparținând tradiției europene (inclusiv cele rusești) se remarcă doar în analizele muzicii epocii clasic-romantice (secolele XVIII - XIX), parțial și în legătură cu muzica baroc. Situația este mai complexă cu formele de muzică antică și tradițională (cultă și seculară, tradiții occidentale și orientale), unde forma muzicală este practic inseparabilă de gen (secvență, madrigal, motet, responsor, sticheră, mugham etc.) .

Forma muzicală este considerată și în legătură cu conceptul de stil muzical, variind de la studii științifice, ca în cartea lui L. Stein „Structură și stil. Cercetarea și analiza formelor muzicale”, până la afirmațiile din cărți populare despre muzică „pentru manechin”: „Hip-hop, gospel, heavy metal, country și reggae sunt aceleași „forme” ca și menuetele, fugile, sonatele și rondo-urile”.

Structura lucrării Lucrarea constă în separat- mici fragmente muzicale integrale. Frazele muzicale sunt combinate în perioade. Perioadele care sună similar sunt combinate în piese. Fragmentele (fraze, perioade, părți) ale unei opere muzicale sunt desemnate prin litere latine: A, B, C etc. Diferite combinații de fragmente formează diferite forme muzicale. Astfel, o formă comună în muzica clasică este ABA (forma cântec), ceea ce înseamnă că partea A originală dispare atunci când este înlocuită cu o parte B și se repetă la sfârșitul piesei.

Există și o structurare mai complexă: motiv(cel mai mic element de formă muzicală; un accent 1-2 măsuri), fraza(de obicei are 2 accente; 2-4 măsuri), oferi(cea mai mică parte a melodiei completată de o cadență; 4-8 batai), perioadă(gândire muzicală completă; 8-16 bare; 2 propoziții).

Diferite moduri de dezvoltare și comparare a elementelor de melodie au condus la formarea diferitelor tipuri forme muzicale:

Formă dintr-o singură bucată (A)

Ea este numită și ea baladă forma sau fier [ ] . Cea mai primitivă formă. Melodia poate fi repetată cu mici modificări (forma AA 1 A 2 ...). Exemple: cântece.

Formular din două părți (AB)

Constă din două fragmente contrastante - un argument și un contraargument (de exemplu, piesa „The Organ Grinder Sings” din „Children’s Album” al lui P. I. Ceaikovski). Cu toate acestea, dacă fragmentele nu sunt contrastante, adică al doilea fragment este construit pe materialul primului, atunci forma din două părți se transformă într-o variație a celei dintr-o singură parte. Cu toate acestea, astfel de lucrări (de exemplu, piesa „Amintirea” din Albumul pentru tineret al lui R. Schumann) sunt uneori clasificate ca lucrări în două părți.

Formular din trei părți (ABA)

Ea este numită și ea cântec sau ternar. Există 2 tipuri de formulare din trei părți - simpluŞi complex; în simplu, fiecare secțiune este o perioadă, cea din mijloc poate fi și o scurtă tranziție; în complex - fiecare secțiune este, de regulă, o formă în două părți sau simplă în trei părți.

Forma concentrică

O formă concentrică este formată din trei sau mai multe părți, repetate după cea centrală în ordine inversă, de exemplu: A B C B A

Forme clasice

Sonată

Forma sonată este o formă în care expunerea (partea I) conține două teme contrastante în tonuri diferite (partea principală și una secundară), care se repetă în reluare (partea a treia) într-o relație tonal diferită - convergentă tonal (cea mai mare parte). adesea, atât în ​​cheia temelor principale). Secțiunea din mijloc (partea 2) reprezintă de obicei „dezvoltarea”, adică o parte instabilă din punct de vedere tonal în care are loc dezvoltarea intonațiilor anterioare. Forma sonată iese în evidență printre toate celelalte forme: singura formă care nu a fost dezvoltată în genurile dans și vocale.

Rondo

Libertatea inerentă formei sonatei se extinde în rondo. Forma sa este o construcție ABACADAEAF... Adică fragmente, chei și contoare complet diferite sunt conectate prin tema inițială A.

Sonata Rondo

O formă mixtă care are trăsături de formă rondo și sonată. Forma este formată din trei secțiuni principale, în care secțiunile exterioare (ambele sau una dintre ele) sunt construite după principiul rondo, iar cea din mijloc este o dezvoltare împrumutată din forma sonată.

Variante

Una dintre cele mai vechi forme muzicale (cunoscută încă din secolul al XIII-lea). Constă dintr-o temă și cel puțin două piese modificate. O singură variație a unei teme, de exemplu, o reluare variată în formă de sonată, nu permite ca aceasta să fie clasificată ca formă de variație.

Fugă

O mostră de fugă.
Johann Sebastian Bach - Clavierul bine temperat - Cartea 1 - Fuga nr. 2 în do minor (BWV 847).
Ajutor la redare

Note

  1. Kholopov Yu.N. Forma muzicală // Dicționar enciclopedic muzical. M., 1990, p.581.
  2. În acest sens, nu poate exista nicio distincție între forma muzicală și conținutul specific muzical. Citat din: Form // Harvard Dictionary of Music. a 4-a ed. Cambridge, Mass., 2003, p.329.
  3. Vezi, de exemplu, articolele sale „Muzicologia teoretică ca știință umanitară. 
  4. Problema analizei muzicii” și „Ce să faci cu formele muzicale ale lui Ceaikovski?” . Kuhn C.
  5. Formenlehre der Musik. Kassel, 1987; Ediția a 10-a acolo în 2015 Und wenn "Formenlehre" verschiedentlich zu "Werkanalyse" umgetauft wurde, kann zwar dem sprachlich und historisch Besonderen des Einzelwerkes Genüge getan werden, aber Formen-"Lehre" als Disziplin hebt sich weitestgehend auf