Poezia „Lumina zilei s-a stins” este prima elegie a lui Pușkin. În ea, el nu numai că îl imită pe Byron, așa cum subliniază el însuși în notă: poezia „Lumina zilei s-a stins” de Alexandru Sergheevici Pușkin ar trebui, de asemenea, citită ca o regândire a elegiilor lui Batyushkov din perioada târzie. Acest lucru trebuie explicat cu siguranță în clasă, unde elevii află și că această lucrare a fost scrisă în 1820, când o frumoasă briză a mării l-a inspirat pe poet cu astfel de versuri romantice în timp ce naviga de la Kerci la Gurzuf împreună cu prietenii săi Raevsky.
Dacă descărcați poezia sau doar o citiți cu atenție online, va deveni evident că tema sa principală este rămas bun de la patrie și un rămas bun forțat. Eroul liric al operei este un adevărat exilat care lasă multe în patria sa, dar speră totuși să devină fericit în locurile necunoscute spre care se îndreaptă. Această poezie nu pretinde că învață cum să ne raportăm corect la separarea de locurile dragi inimii, dar totuși se poate desprinde o anumită lecție din ea.
În textul poeziei lui Pușkin „Lumina zilei s-a stins” o stare de spirit gânditoare și tristă este clar vizibilă. Fără îndoială, acesta este un exemplu tipic de literatură de gen romantic, dar fără cinism byronic. Eroul este complet gata să accepte viitorul, până la faptul că poate fi vesel.
Lumina zilei s-a stins;
Ceața de seară a căzut pe marea albastră.
Văd un țărm îndepărtat
Pământurile amiezii sunt pământuri magice;
Mă grăbesc acolo cu entuziasm și dor,
Intoxicat de amintiri...
Și simt: lacrimile s-au născut din nou în ochi;
Sufletul fierbe și îngheață;
Un vis familiar zboară în jurul meu;
Mi-am amintit de dragostea nebună din anii precedenți,
Și tot ce am suferit și tot ceea ce îmi este drag inimii,
Dorințele și speranțele sunt o înșelăciune dureroasă...
Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
Zboară, navă, duce-mă la limitele îndepărtate
Prin capriciul teribil al mărilor înșelătoare,
Dar nu spre malurile triste
Patria mea ceață,
Țări în care flăcările pasiunilor
Pentru prima dată sentimentele au izbucnit,
Unde muzele tandre mi-au zâmbit în secret,
Unde a înflorit devreme în furtuni
Tinerețea mea pierdută
Unde cel cu aripi de lumină mi-a schimbat bucuria
Și mi-a trădat inima rece spre suferință.
Căutător de experiențe noi,
Am fugit de tine, pământ părintesc;
V-am alergat, animale de companie ale plăcerilor,
Minute de tinerețe, prieteni minute;
Iar voi, confidenti ai iluziilor vicioase,
Căruia m-am sacrificat fără iubire,
Pace, slavă, libertate și suflet,
Și sunteți uitați de mine, tineri trădători,
Prieteni secreti de aur ai primăverii mele,
Si esti uitat de mine...
Dar fostele răni ale inimii,
Nimic nu a vindecat rănile adânci ale iubirii...
Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean posomorât...
Test pe tema „Lumina zilei s-a stins”
clasa a X-a
Citiți poezia de mai jos de A. S. Pușkin și finalizați sarcinileO1 - A5; B1 - B4; C1.
Lumina zilei s-a stins;
Ceața de seară a căzut pe marea albastră.
Văd un țărm îndepărtat
Pământurile amiezii sunt pământuri magice;
Mă grăbesc acolo cu entuziasm și dor,
Intoxicat de amintiri...
Și simt: lacrimile s-au născut din nou în ochi;
Sufletul fierbe și îngheață;
Un vis familiar zboară în jurul meu;
Mi-am amintit dragostea nebună din anii precedenți,
Și tot ce am suferit și tot ceea ce îmi este drag inimii,
Dorințele și speranțele sunt o înșelăciune dureroasă...
Faceți zgomot, faceți zgomot, vele ascultătoare,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
Zboară, navă, duce-mă la limitele îndepărtate
Prin capriciul teribil al mărilor înșelătoare,
Dar nu spre malurile triste
Patria mea ceață,
Țări în care flăcările pasiunilor
Pentru prima dată sentimentele au izbucnit,
Unde muzele tandre mi-au zâmbit în secret,
Unde a înflorit devreme în furtuni
Tinerețea mea pierdută
Unde cel cu aripi de lumină mi-a schimbat bucuria
Și mi-a trădat inima rece spre suferință.
Căutător de experiențe noi,
Am fugit de tine, pământ părintesc;
V-am condus, animale de companie ale plăcerii.
Minute de tinerețe, prieteni minute;
Iar voi, confidenti ai iluziilor vicioase,
Căruia m-am sacrificat fără iubire,
Pace, slavă, libertate și suflet,
Și sunteți uitați de mine, tineri trădători,
Prieteni secreti de aur ai primăverii mele,
Si esti uitat de mine...
Dar fostele răni ale inimii,
Nimic nu a vindecat rănile adânci ale iubirii...
Faceți zgomot, faceți zgomot, vele ascultătoare,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
A1. Ce tip de lirism este poezia lui A. S. Pușkin „The Daylight Has Gone Out...”?
1) peisaj; 2) filozofic; 3) iubire; 4) civilă.
A2. Tema principală a poeziei este:
1) iubire dezinteresată; 2) amintiri din trecut;
3) loialitate față de prieteni; 4) libera alegere.
A3. Cum se numește mijloacele artistice și expresive folosite de poet în frazele: „ocean posomorât”, „până la țărmurile triste”, „patrie ceață”?
1) metaforă; 2) metonimie; 3) comparație; 4) epitet.
A4. Cum se numește dispozitivul lexical folosit în rândul: „Prietenii secreti de aur ai primăverii mele...”?
1) cuvânt dialect; 2) un cuvânt învechit; 3) frazeologie; 4) neologismul.
A5. Eroul liric al poeziei:
1) își ia rămas bun de la adolescență, de la tinerețe; 2) nu simte legătura sa interioară cu trecutul;
3) frică de viitor; 4) vise de uitare.
B1.În linia: „Zgomot, zgomot, velă ascultătoare...” se folosește un mijloc artistic și expresiv, bazat pe umanizarea și animarea fenomenelor naturale. Denumiți acest remediu.
B2. Determinați genul acestei opere lirice.
B3. Indicați ce este folosit în poemul lui A. S. Pușkin pentru a transmite tăcerea.
Î4. Stabiliți metrul în care este scrisă poezia.
C1. Ce probleme abordează A. S. Pușkin în poezia „Soarele zilei s-a stins...”?
Răspunsuri.
A. S. Pușkin „Lumina zilei s-a stins...”
B1. Personificare.
B2. Elegie.
B3. Puncte.
Către Chaadaev (1818)
Iubire, speranță, glorie liniștită
Înșelăciunea nu a durat mult pentru noi,
Distracția tinerească a dispărut
Ca un vis, ca ceața dimineții;
Dar dorința încă arde în noi,
Sub jugul puterii fatale
Cu un suflet nerăbdător
Să luăm în considerare chemarea Patriei.
Așteptăm cu speranță lângă
Momente sfinte de libertate
Cum așteaptă un tânăr iubit
Procesul verbal al unei date fidele.
În timp ce ardem de libertate,
În timp ce inimile sunt vii pentru onoare,
Prietene, să-l dedicăm patriei
Impulsuri frumoase din suflet!
Tovarășe, crede: ea se va ridica,
Steaua fericirii captivante,
Rusia se va trezi din somn,
Și pe ruinele autocrației
Ne vor scrie numele!
Acest poem este una dintre cele mai faimoase lucrări politice ale lui Alexandru Sergheevici Pușkin. Este scris în genul unui mesaj prietenos. În secolul al XIX-lea, acesta a fost un gen literar larg răspândit, spre care Pușkin s-a îndreptat adesea. Un mesaj prietenos implică cea mai mare sinceritate, dar asta nu înseamnă deloc că poezia a fost creată doar pentru persoana numită - se adresează unei game largi de cititori.
Se știe că Pușkin nu intenționa să publice scrisoarea „Către Chaadaev”. Cu toate acestea, poezia, consemnată din cuvintele poetului în timpul unei lecturi într-un cerc restrâns de prieteni, a început să fie transmisă din mână în mână și în curând a devenit cunoscută pe scară largă, deși a fost publicată abia în 1829. Datorită lui, autorul și-a câștigat reputația de liber gânditor, iar poezia este încă numită imnul literar al decembriștilor.
Poezia se adresează unuia dintre cei mai remarcabili oameni ai timpului său și unui prieten apropiat al lui Pușkin - Pyotr Yakovlevich Chaadaev. La vârsta de 16 ani, Chaadaev s-a alăturat Regimentului de Gardă Semenovsky, cu care a călătorit de la Borodino la Paris. În 1818, când a fost scrisă poezia, a slujit în Regimentul de Husari ai Gardienilor de Salvare, iar mai târziu a devenit un filosof și publicist celebru. Pentru Pușkin, el a fost un model de angajament față de ideile de eliberare (în 1821 Chaadaev a devenit membru al societății secrete decembriste „Union of Welfare”).
Primele rânduri ale mesajului „Către Chaadaev” conțin un indiciu al tinereții fără griji a doi tineri. Plăceri liniștite și distracție, speranțe de fericire, visuri de faimă literară i-au legat pe prieteni:
Iubire, speranță, glorie liniștită
Înșelăciunea nu a durat mult pentru noi,
Distracția tinerească a dispărut
Ca un vis, ca ceața dimineții...
Epitet linişti(fama) indică faptul că prietenii visau la fericire liniștită și pașnică. Vorbind despre faptul că „distracția tinerească” a dispărut, Pușkin oferă o comparație succintă și vie: „ca un vis, ca ceața dimineții”. Și, de fapt, nu rămâne nimic nici din somn, nici din ceața dimineții.
Aceste rânduri arată o dezamăgire evidentă față de domnia lui Alexandru I. Se știe că primii pași ai tânărului împărat au insuflat supușilor săi speranța că domnia sa va fi liberală (Alexandru I a discutat chiar cu cei mai apropiați prieteni ai săi planurile de a transforma Rusia într-un monarhie constituțională), dar această speranță nu s-a adeverit.
În condiții de opresiune politică și lipsă de drepturi, „gloria liniștită” era pur și simplu imposibilă.
Atunci poetul spune: „Așteptăm... momentul sfânt al libertății”. Epitet sfânt indică o înțelegere ridicată a „libertăţii”. Comparația: „Așa cum așteaptă un tânăr îndrăgostit / Minute de întâlnire credincioasă”, subliniază dorința pasionată a poetului de a aștepta „libertatea sfântă” și chiar încrederea în a realiza acest lucru ( adevărat data).
Poemul contrastează două imagini: „puterea fatală” și „patria”:
Sub jugul puterii fatale
Cu un suflet nerăbdător
Să luăm în considerare chemarea Patriei.
Epitetul devine mai puternic fatal(putere) – crud, inuman. Și poetul își numește patria patrie, alegând dintr-o serie de sinonime sensul cel mai intim și sincer.
Este important de remarcat faptul că poetul vorbește nu numai despre sentimentele sale - el exprimă gândurile și dorințele multora dintre oamenii săi cu gânduri asemănătoare: „Dar în S.U.A Dorința încă arde”; " Noi Așteptăm cu speranță lângă.”
Ce înseamnă „steaua fericirii captivante” care este pe cale să răsară? În vocabularul politic al acelei epoci, cuvântul „stea” simbolizează adesea revoluția, iar răsărirea unei stele - victoria în lupta de eliberare. Nu e de mirare că decembriștii Kondraty Ryleev și Alexander Bestuzhev și-au numit almanahul „Steaua Polară”. Desigur, nu întâmplător Pușkin a ales acest cuvânt într-un mesaj adresat prietenilor săi.
Adresându-se cititorului cu un apel aprins: „Prietene, să ne dedicăm / Sufletele noastre frumoaselor impulsuri ale patriei noastre”, poetul își exprimă încredere că „Rusia se va trezi din somn, / Și pe ruinele autocrației / / Ei. ne vor scrie numele!” Cuvintele „ruinele autocrației” înseamnă căderea iminentă a autocrației. Poetul face apel la slujirea dezinteresată a patriei, la lupta pentru libertate. Pentru el, conceptele de „patriotism” și „libertate” sunt inseparabile unul de celălalt. Dar Pușkin înțelege că țarul nu va fi de acord să facă concesii în mod voluntar. De aceea, ultimele rânduri ale poeziei conțin un apel deschis la lupta împotriva autocrației. Aceasta a fost prima dată când o astfel de idee a fost exprimată atât de deschis și cu îndrăzneală.
Mesajul „Către Chaadaev” a fost perceput de membrii societății Uniunii Prosperității ca un apel la acțiune. Ulterior, când răscoala decembristă a fost înfrântă, mulți reprezentanți ai familiilor nobiliare au fost exilați în Siberia. Pușkin a înțeles că și el le-ar putea împărtăși soarta, pentru că poezia lui, atracția lui pasională i-a inspirat pe viitorii decembriști. De aceea, în istorie, numele Pușkin este indisolubil legat de decembriștii.
Mesajul „Către Chaadaev” include o serie de cuvinte caracteristice vocabularului politic al epocii lui Pușkin: „patrie”, „libertate”, „onoare”, „putere”, „autocrație”. Poetul folosește cuvinte ale unei serii literare înalte: „aminte”, „speranță”, „se va ridica” și aceasta corespunde patosului înalt care pătrunde în întreaga operă.
Poezia este scrisă în tetrametru iambic.
„S-a stins lumina zilei...” (1820)
????S-a stins lumina zilei;
????Văd un mal îndepărtat,
Pământurile amiezii sunt pământuri magice;
Mă grăbesc acolo cu entuziasm și dor,
????Intoxicat de amintiri...
????Sufletul fierbe si ingheata;
Un vis familiar zboară în jurul meu;
Mi-am amintit dragostea nebună din anii precedenți,
Și tot ce am suferit și tot ceea ce îmi este drag inimii,
Dorințele și speranțele sunt o înșelăciune dureroasă...
????Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
Zboară, navă, duce-mă la limitele îndepărtate
Prin capriciul teribil al mărilor înșelătoare,
????Dar nu spre malurile triste
????Patria mea ceata,
????Ţări în care flăcările patimilor
????Pentru prima dată sentimentele au izbucnit,
Unde muzele tandre mi-au zâmbit în secret,
????Unde a înflorit devreme în furtuni
????Tinereţea mea pierdută,
Unde cel cu aripi de lumină mi-a schimbat bucuria
Și mi-a trădat inima rece spre suferință.
??Am fugit de tine, marginea tată;
Minute de tinerețe, prieteni minute;
Iar voi, confidenti ai iluziilor vicioase,
Căruia m-am sacrificat fără iubire,
Pace, slavă, libertate și suflet,
Și sunteți uitați de mine, tineri trădători,
Prieteni secreti de aur ai primăverii mele,
Și ești uitat de mine... Dar rănile inimilor de odinioară,
????Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean posomorât...
Pentru a analiza această poezie, este important să cunoaștem istoria creării sale și să ne amintim câteva fapte din viața lui Alexandru Sergheevici Pușkin.
Elegia „S-a stins lumina zilei...” a fost scrisă de un tânăr poet (abia avea 21 de ani). Cei doi ani de la absolvirea Liceului au fost plini de diverse evenimente pentru Pușkin: faima lui poetică a crescut rapid, dar norii s-au îngroșat și ei. Numeroasele sale epigrame și operele politice emoționante (oda „Libertatea”, poemul „Satul”) au atras atenția guvernului - a fost discutată problema întemnițării lui Pușkin în Cetatea Petru și Pavel. Numai datorită eforturilor prietenilor poetului - N.M. Karamzin, P.?Ya.?Chaadaev și alții - a fost posibil să-și înmoaie soarta: la 6 mai 1820, Pușkin a fost trimis în exil în sud. Pe drum, s-a îmbolnăvit grav, dar, din fericire, generalul N.N Raevsky a obținut permisiunea de a-l duce cu el pe poet la mare pentru tratament.
Pușkin a numit călătoria cu familia Raevsky cea mai fericită perioadă din viața sa. Poetul a fost fascinat de Crimeea, mulțumit de prietenia sa cu oamenii care l-au înconjurat cu grijă și dragoste. A văzut marea pentru prima dată.
Elegia „Lumina zilei s-a stins...” a fost scrisă în noaptea de 19 august 1820, la bordul unei nave cu pânze care naviga spre Gurzuf.
În poezie, poetul privește înapoi și recunoaște cu amărăciune că și-a irosit multă putere mentală. Mărturisirile lui, desigur, conţin multă exagerare tinerească; el susține că „tinerețea sa pierdută a înflorit devreme în furtuni”. Dar în acest mod Pușkin urmează moda - tinerilor din acea vreme le plăcea să fie „refrigerați” și „dezamăgiți” (Byron, poetul romantic englez care a captat mințile și inimile tinerilor, este în mare parte de vină).
Cu toate acestea, elegia lui Pușkin nu este doar un tribut adus pasiunii sale pentru Byron. Surprinde trecerea de la tinerețea lipsită de griji la maturitate. Această poezie este semnificativă în primul rând pentru că poetul este primul care folosește o tehnică care va deveni mai târziu una dintre trăsăturile distinctive ale întregii sale opere. La fel ca în acea noapte de sud, revenind la experiența sa și însumând câteva rezultate, Pușkin își va analiza întotdeauna sincer și sincer gândurile și acțiunile.
Poezia „S-a stins lumina zilei...” se numește elegie. O elegie este o operă poetică, al cărei conținut constă în reflecții cu un strop de ușoară tristețe.
Piesa începe cu o scurtă introducere; introduce cititorul în mediul în care vor avea loc reflecțiile și amintirile eroului liric:
????S-a stins lumina zilei;
Ceața de seară a căzut pe marea albastră.
Motivul principal al primei părți este așteptarea întâlnirii cu „tărâmuri magice”, unde totul promite fericire pentru eroul liric.
Încă nu se știe în ce direcție vor lua gândurile unui visător singuratic, dar cititorul este deja într-o dispoziție solemnă, cu un vocabular neobișnuit pentru viața de zi cu zi. Autorul folosește cuvântul „sail” în loc de „sail”, „ziua” în loc de „zi”, „ocean” în loc de „Marea Neagră”. Mai există o trăsătură expresivă care atrage atenția - epitetul trist(ocean). Această caracteristică nu este doar o tranziție la a doua parte - ea lasă o impresie asupra întregului poem și îi determină starea elegiacă.
A doua parte este un contrast complet cu prima (un dispozitiv tipic pentru o lucrare romantică). Autorul o consacră temei amintirilor triste ale forțelor irosite inutil, a prăbușirii speranțelor. Eroul liric spune ce sentimente îl posedă:
Și simt: lacrimile s-au născut din nou în ochi;
????Sufletul fierbe si ingheata...
El își amintește „dragostea nebună din anii precedenți”, „înșelătoria lângă a dorințelor și speranțelor”.
Poetul spune că el însuși s-a rupt de forfota zgomotoasă din Sankt Petersburg și de viața care nu l-a mulțumit:
Căutător de noi experiențe,
??Am fugit de tine, marginea tată;
??Am fugit de voi, animalele de companie ale placerilor,
Minute de tinerețe, prieteni de moment...
Și, deși în realitate nu a fost deloc așa (Pușkin a fost expulzat din capitală), principalul lucru pentru poet este că a început o nouă viață pentru el, care i-a dat ocazia să-și înțeleagă trecutul.
A treia parte a elegiei (doar două rânduri) readuce eroul liric în prezent - dragostea, în ciuda separării, continuă să trăiască în inima lui:
????????????????Dar fostele răni ale inimii,
Nimic nu a vindecat rănile adânci ale iubirii...
Prima parte vorbește despre prezent, a doua – despre trecut, a treia – din nou despre prezent. Toate piesele sunt conectate prin linii repetate:
Faceți zgomot, faceți zgomot, vele ascultătoare,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
Tehnica repetiției conferă poemului armonie.
Tema mării, care pătrunde în întregul poem, este semnificativă. „Oceanul” este un simbol al vieții cu grijile, bucuriile și anxietățile sale nesfârșite.
Ca și în multe alte lucrări, Pușkin folosește una dintre tehnicile sale preferate - apelul direct la un interlocutor imaginar. În primul rând, eroul liric se îndreaptă către mare (acest lucru se repetă de trei ori), apoi către „prieteni de moment” și pe tot parcursul poemului - către el însuși și amintirile sale.
Pentru a crea o atmosferă de euforie și solemnitate, pentru a arăta că vorbim despre ceva important și semnificativ, autorul introduce în text arhaisme: ( ochi; intoxicat de amintiri; Brega; inima rece; marginea paternă; primăvara de aur; tinereţea pierdută). În același timp, limbajul elegiei este simplu, precis și apropiat de vorbirea colocvială obișnuită.
Autorul folosește epitete expresive care ne dezvăluie concepte dintr-o latură nouă, neașteptată ( languroasăînşelăciune; formidabil capriciu înșelător mări; ceață patrie; blând muze; cu aripi ușoare bucurie), precum și un epitet complex ( cautator de noi experiente).
Metaforele din acest poem sunt clare și simple, dar în același timp proaspete, găsite pentru prima dată de poet ( visul zboară; tinerețea s-a stins).
Poezia este scrisă în iambic inegal. Această dimensiune face posibilă transmiterea mișcării rapide a gândurilor autorului.
Prizonier (1822)
Stau în spatele gratiilor într-o temniță umedă.
Un vultur tânăr crescut în captivitate,
Tovarășul meu trist, bătând din aripă,
Mâncarea sângeroasă ciugulește sub fereastră,
El ciugulește și aruncă și se uită pe fereastră,
Parcă ar fi avut aceeași idee cu mine;
Mă cheamă cu privirea și strigătul lui
Și vrea să spună: „Hai să zburăm!”
Suntem păsări libere; e timpul, frate, e timpul!
Acolo, unde muntele se albește în spatele norilor,
Acolo unde marginile mării devin albastre,
Unde mergem doar vântul... da eu!..”
Poezia a fost scrisă în perioada exilului sudic al lui Pușkin. Poetul a locuit la Chișinău sub supravegherea guvernatorului Basarabiei, generalul I. N. Inzov. Acolo a fost numit în postul de secretar colegial în cancelaria locală. Poetul iubitor de libertate a perceput această numire ca pe o insultă, iar viața sa la Chișinău ca pe o închisoare. Lipsa prietenilor și-a luat și ea o taxă. Ferestrele etajului inferior al casei în care locuia Pușkin erau acoperite cu gratii de fontă. De la ferestre zări un vultur înlănţuit de labe. Camera îi părea poetului o închisoare. Sub influența tuturor acestor impresii și stări de spirit s-a născut poezia „Prizonier”. Are un volum mic - are doar douăsprezece linii. Ca formă seamănă cu o operă folclorică, motiv pentru care mai târziu a devenit atât de ușor un cântec. Poezia este împărțită în două părți, care diferă una de cealaltă prin intonație și ton. Părțile nu sunt contrastante, dar sentimentele cresc și se intensifică treptat în ele.
Personajele principale ale poeziei sunt prizonierul și vulturul. Amândoi sunt prizonieri: unul stă „în spatele gratiilor într-o temniță umedă”, celălalt „sub fereastră”, unde nu poate fi o pasăre liberă. De aceea, prizonierul îl numește „tovarășul său trist”. Vulturul „ciugulește mâncarea însângerată de sub fereastră” - „ciugulește și aruncă”, deoarece această mâncare nu a fost obținută de el la o vânătoare gratuită, ci a fost dată de proprietar și nu are valoare pentru el.
Sunt colegi de suferință și, prin urmare, au aspirații și vise comune. Vulturul este lipsit de spațiul ceresc și de zborul liber. Puterea și energia tânărului prizonier nu se pot manifesta și se epuizează în inacțiune.
Poetul a pictat imagini vii pentru imaginația noastră: o temniță înfundată și umedă, iar dincolo de ea - lumină, libertate, vânt liber, întinderi de mare, vârfuri de munți? El folosește tehnici artistice caracteristice romantismului: un volum mic de poezii, imagini romantice ale eroilor și ale naturii. Poetul alege epitete strălucitoare ( temniță brut; vultur tineri; stilul liber pasăre). Se compară cu un vultur tânăr. Această comparație întărește contradicția dintre închisoarea sa fizică și sufletul său dornic să zboare. Aici autorul creează o frumoasă metaforă: pentru a sublinia lipsa de speranță a situației sale, face o paralelă cu un vultur crescut în captivitate.
Poetul arată puterea dorinței sale de libertate prin tehnica repetiției: începe trei rânduri cu același cuvânt - Acolo. Prin natura, atât omul, cât și pasărea ar trebui să fie liberi, deoarece aceasta este starea naturală a oricărei ființe vii.
Ideea poemului este un apel la libertate, în ciuda faptului că cuvântul în sine nu apare niciodată în el libertate. Dar există un sentiment de libertate. Este transmisă prin mijloace artistice, de exemplu, prin personificare: „...noi mergem doar de vânt... da, sunt!..”.
În poem, vulturul îl cheamă pe prizonier „acolo unde marginile mării devin albastre”. Și într-adevăr, poetul a înaintat curând o cerere pentru a fi transferat în serviciu la Odesa. Acest pas a fost cauzat de dorința de a schimba măcar ceva în destinul său și de a acționa în sfidarea autorităților, încălcând ordinea directă a acestora. Transferul la Odessa nu a schimbat soarta poetului - a trăit încă în exil, dar i-a permis să demonstreze că numai el însuși avea dreptul să-și gestioneze propria viață.
Poezia este scrisă în tetrametru amphibrahium.
Seara de iarnă (1825)
Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Apoi, ca o fiară, va urlă,
Atunci va plânge ca un copil,
Apoi pe acoperișul dărăpănat
Deodată paiele vor foșni,
Felul în care un călător întârziat
Va fi o bătaie la fereastra noastră.
Cabana noastră dărăpănată
Atât trist cât și întunecat.
Ce faci, bătrâna mea?
Taci la fereastră?
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit,
Sau moțind sub bâzâit
fusul tău?
Hai să bem ceva, prietene
Biata mea tinerețe
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.
Cântă-mi un cântec ca un pițig
Ea trăia liniștită peste mare;
Cântă-mi un cântec ca o fată
M-am dus să iau apă dimineața.
Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Apoi, ca o fiară, va urlă,
Va plânge ca un copil.
Hai să bem ceva, prietene
Biata mea tinerețe
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.
Poezia a fost scrisă la Mihailovski, în exil. Poetul în dizgrație era în acest moment departe de prietenii care îi împărtășeau gândurile și sentimentele. Era obligat să-și raporteze fiecare pas autorităților provinciale. Zilele poetului erau pline de muncă și de lectură. Iarna lungă și aspră a fost deosebit de grea. În Mikhailovsky acoperit de zăpadă a existat un singur spirit înrudit - dădaca Arina Rodionovna. Într-una dintre aceste seri de iarnă, Pușkin a scris o poezie adresată ei.
Începe cu o descriere foarte vie și figurativă a unei furtuni de zăpadă, care pare să-l despartă pe poet de întreaga lume exterioară. Exact așa s-a simțit Pușkin în arest la domiciliu. Este ușor de imaginat imaginea descrisă în poem: este o seară târzie de iarnă, un viscol urlă afară și soba inundată de dădacă trosnește în cameră.
Compozițional, poezia poate fi împărțită în patru părți (pe strofe).
Prima parte este dedicată în întregime viscolului (sau, așa cum o numește autorul, furtunii). Câte nuanțe diferite folosește poetul pentru a o descrie! Nu se mulțumește cu cuvintele obișnuite: „un viscol urlă” - a găsit imagini vizuale și auditive vii. Iată impresiile lui vizuale: cerul este acoperit de întuneric, un vânt furios învolburează vârtejuri de zăpadă pe câmp. Auzul autorului distinge multe nuanțe: urletul unui animal sălbatic (probabil un lup), strigătul unui copil, foșnetul unui acoperiș de paie sau bătaia la fereastră a unui călător pierdut. Întreaga primă parte este plină de diverse mișcări ale viscolului. Acest lucru se realizează prin folosirea a numeroase verbe: furtuna „acoperă cerul”, „învârte vârtejuri”, „plânge”, „urlă”, „foșnește paia”, „bat la fereastră”. În această parte, poetul folosește onomatopee: urletul viscolului imită sunetele frecvente. y, p: (b ur eu, care rși, să ru tu, tu r b). Accentul în cuvinte cade preponderent pe sunete O sau O– aceasta transmite perfect și urletul unui viscol.
A doua și a treia parte a poeziei sunt adresate în întregime bonei, „bunului prieten”. Cei doi sunt într-o casă acoperită de zăpadă, starea lor de spirit este foarte asemănătoare. Întrebare: „De ce ești, bătrâna mea, / taci la fereastră?” – probabil că eroul liric s-ar putea întoarce la sine.
Poetul face diverse presupuneri despre motivul pentru care bona este tristă:
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit,
Sau moțind sub bâzâit
fusul tău?
Vedem confruntarea dintre lumea exterioară și cea interioară - lumea elementelor furioase și lumea „cocioabei dărăpănate”. Imaginea unei „cocioabe dărâmate” sau „colibă” a fost tradițională pentru poezia rusă din secolul al XVIII-lea – începutul secolului al XIX-lea. În opera lui Pușkin, imaginea casei este neobișnuit de semnificativă. Un cămin pentru un poet este un loc în care eroul liric este protejat de toate loviturile destinului și de orice adversitate. Lumea exterioară este întunecată și rece, există multă dizarmonie în ea: furtuna plânge și urlă ca un animal, probabil că încearcă să intre în casă. Poate că o furtună nu este doar un fenomen natural? Poate că vârtejul îndrăzneț și furios al unei furtuni de zăpadă în afara ferestrei este o imagine a sorții care condamnă poetul la singurătate? Dar nu este în caracterul lui Pușkin să te complați cu tristețea. Și, deși casa este doar o „cobabă dărăpănată”, există o modalitate de a supraviețui și de a nu vă pierde inima:
Hai să bem ceva, prietene
Biata mea tinerețe
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.
În a patra parte a poeziei, confortul acasă și căldura spirituală se dovedesc a fi mai puternice decât un viscol năprasnic, mai puternice decât soarta nemiloasă.
Pușkin folosește diverse mijloace de exprimare artistică. El folosește epitete emoționale ( fel iubita; sărac tinerețe), comparații figurative și metafore de personificare ( ca o fiară va urlă; va plânge ca un copil…).
Poezia este scrisă în tetrametru trohaic, octogonal, rima în cruce.
Elegia a fost scrisă în 1820, când Pușkin a împlinit 21 de ani. Aceasta este perioada activității sale creatoare, liberă gândire și extravaganță. Nu este surprinzător că, prin creativitatea sa, Alexandru Sergheevici atrage priviri piese din partea guvernului. Tânărul poet este trimis în exil în sud.
Poezia este scrisă într-o noapte întunecată, în ceață adâncă, pe o corabie care călătorește de la Kerci la Gurzuf. Nu era nicio furtună la vremea aceea. Prin urmare, oceanul furios, în acest caz, este mai degrabă o reflectare a stării de spirit a poetului dezamăgit.
Poezia este impregnată de gândurile filozofice ale poetului exilat. Aici există dorul pentru locurile natale abandonate și reflecția asupra speranțelor pierdute și a tinereții care trece rapid.
„S-a stins lumina zilei...” este o lirică romantică și în același timp peisagistică. Pușkin, care era pasionat de Byron la acea vreme, încearcă să-l imite. Prin urmare, chiar și în subtitlu indică numele scriitorului său preferat.
Versul este scris în metru iambic. Se folosesc rime alternative masculine și feminine. Acest lucru face munca ușor de înțeles pentru oricine.
Lumina zilei s-a stins;
Ceața de seară a căzut pe marea albastră.
Văd un țărm îndepărtat
Pământurile amiezii sunt pământuri magice;
Mă grăbesc acolo cu entuziasm și dor,
Intoxicat de amintiri...
Și simt: lacrimile s-au născut din nou în ochi;
Sufletul fierbe și îngheață;
Un vis familiar zboară în jurul meu;
Mi-am amintit de dragostea nebună din anii precedenți,
Și tot ce am suferit și tot ceea ce îmi este drag inimii,
Dorințele și speranțele sunt o înșelăciune dureroasă...
Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean îmbufnat.
Zboară, navă, duce-mă la limitele îndepărtate
Prin capriciul teribil al mărilor înșelătoare,
Dar nu spre malurile triste
Patria mea ceață,
Țări în care flăcările pasiunilor
Pentru prima dată sentimentele au izbucnit,
Unde muzele tandre mi-au zâmbit în secret,
Unde a înflorit devreme în furtuni
Tinerețea mea pierdută
Unde cel cu aripi de lumină mi-a schimbat bucuria
Și mi-a trădat inima rece spre suferință.
Căutător de experiențe noi,
Am fugit de tine, pământ părintesc;
V-am alergat, animale de companie ale plăcerilor,
Minute de tinerețe, prieteni minute;
Iar voi, confidenti ai iluziilor vicioase,
Căruia m-am sacrificat fără iubire,
Pace, slavă, libertate și suflet,
Și sunteți uitați de mine, tineri trădători,
Prieteni secreti de aur ai primăverii mele,
Și ești uitat de mine... Dar rănile inimilor de odinioară,
Nimic nu a vindecat rănile adânci ale iubirii...
Fă zgomot, fă zgomot, vele ascultător,
Îți faci griji sub mine, ocean posomorât...