universități de arte din Anglia. Visele devin realitate în Anglia II Clasamentul universităților engleze în design interior

Interviu: Varvara Zotova

Acum vreo zece ani, toți cei care visau la o carieră în modă, a trebuit să mă gândesc să călătoresc în altă țară și să calculez cu scrupulozitate bugetul: Italia, Franța, Marea Britanie, SUA - părea că o bună educație de specialitate nu era posibilă decât în străinătate. Toate acestea, desigur, nu sunt nefondate, dar acum situația s-a schimbat în bine.

În primul rând, au fost mulți proiecte educaționale, cursuri speciale, prelegeri deschise - educația la modă a devenit mai accesibilă. Și în al doilea rând, vorbitori din țări apropiate și îndepărtate au început să frecventeze Rusia, iar școlile au început să se deschidă pe baza universități străine. Am decis să ne concentrăm pe patru programe educaționale care au legătură directă cu designul vestimentar. Curatorii programului ne-au spus care este principala lor diferență față de concurenți, iar studenții și-au împărtășit impresiile și planurile pentru viitor.

Laboratorul de modă al lui Vyacheslav Zaitsev

TERMENI:
Costul educației cu normă întreagă în acest an este
300 de mii de ruble. Seara - 100 de mii de ruble.

„Laboratorul de modă” este ceva ca o școală absolventă de un an pentru tineri artiști, cu accent pe partea practică. Conceptul cursului a fost dezvoltat de însuși Vyacheslav Zaitsev, care este direct implicat în procesul de învățare: o dată la trei săptămâni, conduce conversații unu-la-unu cu studenții, notează rezultatele acestora și oferă recomandări adecvate. Vyacheslav Zaitsev a abordat în mod responsabil deschiderea „Laboratorului”: a vizitat școli de design de modă din întreaga lume și, pe baza informațiilor colectate, și-a deschis propriul său în 1997.

Solicitantul poate alege forma de studiu care i se potrivește: full-time sau part-time. În departamentul cu normă întreagă, cursurile se țin 5 zile pe săptămână timp de 8 ore academice timp de un an, în departamentul de corespondență - 4 zile pe săptămână timp de 4 ore academice timp de 3 luni. Ambele cursuri includ design - învățare practică diverse metode proiectarea îmbrăcămintei pentru bărbați și femei, metoda manechinului de modelare a îmbrăcămintei, compoziție specială și multe altele. În timpul procesului de formare, toți studenții pot participa la spectacole de colecție, pot folosi literatură despre modă și, de asemenea, pot invita modele de la agenția Vyacheslav Zaitsev să participe la spectacolul de absolvire.

Elena Viktorovna Rzhevskaya, profesor principal la Laboratorul de modă Vyacheslav Zaitsev: „Laboratorul este singura școală de design din lume la o casă de modă numită. Avem un program de antrenament destul de bogat și fără materii inutile. Oferim oportunitatea participării preferențiale la cea mai mare săptămână a modei din Europa - Mercedes-Benz Fashion Week Rusia.”

Alexey Mikhailov, student la Laboratorul de modă al lui Vyacheslav Zaitsev, marca MIKHAILOV ALEKSEI: „În paralel cu studiile mele la facultate din Smolensk, am studiat la Moscova la o casă de modă din agenția de modeling Z’S Models. Acolo am aflat despre Laboratorul de modă și am participat la spectacolul de absolvire a studenților acestuia. Am fost uimit de colecțiile de absolvenți și atunci am știut exact unde vreau să studiez. Am fost foarte nervos la interviu, dar s-a întâmplat. Îmi place că întregul proces vizează munca individuală cu fiecare elev, dezvăluirea talentului său. Pe când eram încă student, am prezentat colecția ca parte a săptămânilor modei MBFWR.”

britanic mai sus
scoala de design

TERMENI: program rusesc educație suplimentară„Design de modă”, 2 ani - 330 mii de ruble pe an.
Program de licență britanic cu diplomă britanică - prima etapă obligatorie, 1 an (Foundation Art and Design) - 380 de mii de ruble pe an, apoi cursul de modă BA (Hons) în sine, 3 ani - 475 de mii de ruble pe an.

Școala Superioară Britanică de Design din Moscova a fost fondată în 2003 pe baza program educațional Facultatea de Industrii Creative și Culturale, Universitatea din Hertfordshire (Marea Britanie). Pentru cei care doresc să câștige experiență studii europene fără a pleca în străinătate, „britanic” este una dintre opțiuni. În plus, studiul la BHSDA va ajuta la îmbunătățirea limbii engleze - este una dintre disciplinele principale, iar în unele cursuri, cum ar fi BA (Hons) Fashion, predau exclusiv în limba straina. British Higher School of Design are două programe pe termen lung pentru viitor designeri profesioniști haine.

Primul este BA (Hons) Fashion, British studii superioare, aici cursurile sunt predate de curatori și profesori britanici din Central Saint Martins. Formarea se desfășoară pe parcursul a patru ani, la finalul cărora studenții primesc o diplomă internațională de licență în arte și pot pleca în străinătate pentru a-și continua studiile sau munca. Al doilea program suplimentar învăţământul profesional, „Fashion Design”, se concentrează mai mult pe piața rusă și în doi ani pregătește specialiști, mulți dintre care își lansează propriile mărci de îmbrăcăminte până la finalul studiilor. În general, ambele programe pregătesc specialiști cu o gamă largă de competențe: de la design și modelare 3D până la principiile creării campaniilor de marketing. De exemplu, designerii care au absolvit „Britishka” sunt eroii rubricii noastre „New Brand”.

Lisa Romanova, Director de Comunicații al BHSAD: „Diferenta cheie dintre „britanic” este legătura sa strânsă cu industria. Majoritatea profesorilor noștri sunt designeri și artiști practicanți. Școala ține constant cursuri de master și conferințe de specialitate încercăm să ținem pasul cu vremurile și să pregătim specialiști care vor fi solicitați pe piață atât acum, cât și peste zece ani. Absolvenții noștri includ Kirill Richter, Dasha Selyanova (ZDDZ), Maria Dzhankoy (Jahnkoy) și mulți alții. Și colecțiile absolvenților noștri pot fi văzute în fiecare an la Mercedes-Benz Fashion Week din Rusia de toamnă.”

Nina Samokhina, viitoare absolventă a cursului de Design vestimentar de la British Higher School of Art and Design în 2017: „Înainte de a intra în Brittanka, eram de mult interesat de absolvenții ei, le-am urmărit succesele, am citit despre cât de grozav este organizat. proces creativ. Mi-am dorit foarte mult să vin aici pentru atmosferă. Îmi place că toate subiectele și toate informațiile care ni se oferă sunt relevante și legate de realitățile profesiei. În viitor, plănuiesc să-mi dezvolt brandul Secret Garden și freelance în domeniul designului vestimentar.”

Scoala de Design a Universitatii Nationale de Cercetare Scoala Superioara de Stiinte Economice, directia „Moda”

TERMENI: diplomă de licență - 300 de ruble pe an de studiu; master: modă - 300 de mii de ruble, design și design de comunicare - 330 de mii de ruble.

Scoala de Design face parte din National universitate de cercetare„Școala superioară de economie”. Educația aici se desfășoară conform programului european: licență, master, precum și cursuri pregătitoare și deschise. Direcția Fashion este potrivită nu numai pentru cei care doresc să devină designer, ci și pentru toți viitorii directori de artă ai unui brand sau magazin, stilisti, merchandiseri și cumpărători: absolvenții dobândesc cunoștințe dintr-o mare varietate de domenii ale industriei modei și în viitorul se va putea regăsi în multe domenii conexe . Spre deosebire de multe alte școli comerciale, instruirea aici se desfășoară doar în grupuri mici.

Ekaterina Pavelko, curatorul programului educațional de licență „Modă”, stilist: „Predăm nu atât cusut, cât design și gândire creativă, scufundăm studenții în contextul modern. La un moment dat, Școala Superioară de Economie a fost creată ca un avanpost al învățământului avansat, iar Școala de Design, apărută în urmă cu doar patru ani, își propune să ofere cea mai bună și mai progresivă educație în diverse domenii ale designului (comunicare). design, animație și ilustrare, design de mediu, game -design, design și programare, design și artă contemporană, design și fotografie, artist de teatru și film, modă) la nivel mondial. Programul nostru de modă se concentrează pe experiența inovatoare a școlilor internaționale de modă și utilizează tehnologiile educaționale actuale. Iar sistemul de învățare bazat pe proiecte permite studenților din primul an să se gândească la probleme practice și să le rezolve, pe baza tendințelor actuale din industrie.”

Dasha Belousova, studentă în anul IV la departamentul de modă a Școlii de Design Liceu economie: „Ca sarcină introductivă, a trebuit să pregătesc un proiect creativ pentru mai mult sau mai puțin subiect liberși promovați un interviu de istoria artei. În ciuda faptului că am trecut mai degrabă dintr-un capriciu ambele etape ale examenului, până la urmă am intrat, regăsindu-mă chiar în primul aport experimental al școlii. În primul an, toată lumea avea o direcție comună: am învățat să gândim ca un designer, am stăpânit abilitățile de bază de design și am lucrat în programe de design de bază. Recunosc sincer că nu a fost ușor pentru mine.

Apoi a început al doilea an și am ales direcția „Modă”. Aici lucram deja la proiectele noastre, pregătim mood boards, brodeam, făceam fotografii - în general, făceam tot ceea ce îmi place cel mai mult. În cei patru ani de studiu, pe lângă studiile la universitate, am făcut stagii de practică la mărcile din Moscova și am participat la Mercedes-Benz Fashion Week Rusia - așa că acum înțeleg perfect la ce să mă aștept de la lumea modei „adulte”. În viitor, intenționez să-mi continui studiile de master la Școala de Design - și, în același timp, să lucrez la brandul Inshade cu curatorul nostru Masha Smirnova. În viitor, aș dori să-mi creez și să dezvolt propriul meu brand - sper că va funcționa.”

Universitatea de Stat din Rusia
ei. A. N. Kosygina

TERMENI: Costul pentru acest an nu a fost încă stabilit. Anul trecut, învățământul cu normă întreagă a costat 141 de mii de ruble, iar educația cu fracțiune de normă a costat 40 de mii de ruble. Locuri la buget anul acesta sunt 115 pentru full-time și 10 pentru part-time.

Istoria Universității de Stat de Design și Tehnologie din Moscova începe la sfârșitul anilor 20 ai secolului trecut. Prin rezoluție a Consiliului Suprem economie nationala URSS a decis să creeze o universitate specializată în industria uşoară. În 2012, s-a alăturat Universitatea de Stat Textilă numită după MGUDT. Kosygina. Atunci a început o nouă istorie comună a celor mai mari două universități de specialitate ale țării.

În loc de facultăți, există o împărțire în institute. Astfel, Institutul Tehnologic al Industriei Ușoare oferă pregătire în trei programe de licență: „Tehnologia Produselor din Industria Ușoară”, „Proiectarea Produselor din Industria Ușoară” și „Știința Mărfurilor”. Formarea se desfășoară pe parcursul a patru ani, urmată de o diplomă de master opțională de doi ani. Printre altele, Institutul de Tehnologie este renumit pentru că oferă studenților șansa de a avea un contact strâns cu potențialii angajatori. Pe lângă sistemul de stagii străine, există practica industrială, unde studenții își dezvoltă abilități practice și creează colecții industriale de produse.

Anna Fokina, director al Institutului Tehnologic de Industrie Ușoară: „Universitatea noastră a păstrat sistemul fundamental, clasic Învățământul rusesc, în continuă îmbunătățire proces educaționalși introducerea de noi tehnologii de învățare. Cooperăm cu companii de top din industria modei și suntem obligați să oferim practica industriala elevii lor, unde învață măiestrie.

Pentru a promova tinerii talentați, universitatea organizează competiții care se desfășoară în cele mai bune locații din industria modei și expoziții de specialitate. Deci, literalmente pe 24 martie, finala a avut loc la Gostiny Dvor, ca parte a Săptămânii Modei de la Moscova. Concurență integrală rusească„Tochka RU”, al cărei fondator este universitatea noastră. Aceasta este o oportunitate unică pentru studenți de a cânta în fața juriului pe podiumul principal al țării.”

Yulia Shakhmatova, studentă LKSh-214: „Încă din copilărie, visam să coase haine. Ea însăși a cusut rochii pentru toate păpușile ei, prezentându-le pe podium. Părinții au sfătuit să intre într-o universitate cu o istorie lungă, iar Moscova a fost prioritatea universitate de stat design și tehnologie. Astăzi este Universitatea de Stat Rusă numită după A. N. Kosygin. Mă bucur foarte mult că nu am greșit în alegerea mea: să studiezi aici este interesant, sunt o mulțime de materii necesare. Universitatea vă ajută să găsiți contacte cu posibili angajatori, obțineți Loc de muncă bun, cât era încă la universitate. În viitor, plănuiesc să-mi continui studiile de master aici.”

Universitatea de Stat de Tehnologii Industriale și Design din Sankt Petersburg

Conditii: pentru un an de studiu în domeniul „Design” (normă întreagă, 4 ani) - 94 mii de ruble, „Grafică” (normă întreagă, 4 ani) - 70 mii ruble, „Design” ( forma part-time, 5 ani) - 66 mii de ruble.

Locul 10 Universitatea Drexel Universitatea Drexel, SUA

Cursul de modă de la universitate a câștigat titlul de cel mai bun, potrivit studenților, și a intrat în primele 10 programe din Statele Unite. În fiecare an, studenții fac stagii la London College of Fashion, University of the Arts din Londra. Studenții se bucură de program: „Nu aș fi putut visa la o astfel de experiență, am devenit mai motivat, muncitor și mai creativ ca urmare a participării la Universitatea Drexel!

Lucrări ale studenților de la Universitatea Drexel

Locul 9 Institutul Regal de Tehnologie din Melbourne Institutul Regal de Tehnologie din Melbourne, Australia

Clădirea Institutului Regal de Tehnologie din Melbourne

Școala de modă și design a universității se clasează foarte bine la aproape toate nivelurile: de exemplu, programul de master ocupă locul șase în același clasament.

Zona comună la RMIT Melbourne

Cu toate acestea, ca în multe universități, studenții RMIT se plâng că se acordă puțină atenție problemelor de angajare. „Ne-am dori să vedem mai multe evenimente tematice de design și mai multe sfaturi despre cum să ne construim o carieră în industria modei.”

Spectacol de absolvire a masteratului la RMIT

Locul 8 London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London, Marea Britanie

Una dintre etapele lucrării la colecția unui student LCF

Cunoscut și sub numele de LCF, London College este una dintre cele mai influente instituții din clasament. Universitatea are cele mai mari rate de admitere a solicitanților - 98% din cereri sunt aprobate, dintre care 44% provin de la studenți străini. Dar există și o altă față a monedei: după cum notează studenții, după absolvire, nu primesc suficient sprijin din partea universității, ajutor în găsirea unui loc de muncă sau legături cu alți absolvenți.

Lucrul cu culoarea și textura - elementele de bază ale cursurilor de creație la LCF

Locul 7 Universitatea din Westminster Universitatea din Westminster, Marea Britanie

Studenții de la Universitatea din Westhamster se consultă cu colegii stilisti înaintea unui spectacol

Universitatea ocupă locul al doilea în ceea ce privește satisfacția generală, 90% dintre studenți sunt mulțumiți personalul didactic, și 86% - după componența studenților. Universitatea aprobă doar 9% din toate cererile primite și este printre primele trei în ceea ce privește raportul preț și calitate. Cu toate acestea, universitatea cu greu se poate lăuda cu regalii și recunoaștere internaționale - are foarte puține dintre ele.

Un memorabil spectacol al absolvenților de licență în 2012 la Universitatea din Westminster

Locul 6 Polimoda Polimoda, Italia

Spectacol de absolvire la Polimoda

Polimoda este una dintre cele mai faimoase școli din Italia și din lume pentru design de modă și marketing. 87% dintre studenții chestionați sunt absolut mulțumiți de condițiile de învățare din campus, dar, ca și în multe alte instituții, unul dintre dezavantaje este sprijinul insuficient în găsirea unui loc de muncă după absolvire. Plângerile studenților nu trec neobservate - Polimod dezvoltă în mod activ proiecte care au ca scop ajutarea startup-urilor de tineri absolvenți.

Colaborare între studenții Polimoda și brandul H&M în 2014

Locul 5 Fashion Institute of Technology Institutul de Fashion of Technology, SUA

2014 Spectacol futurist găzduit de absolventul FIT Calvin Klein

Programul de design a fost predat la universitate timp de aproape șapte decenii. Campusul educațional este situat în Chelsea, o suburbie a Manhattan-ului, iar studenții călătoresc, de asemenea, în Italia în fiecare an pentru programe de schimb. Universitatea ocupă locul trei în doi indicatori semnificativi: reputație și influență, în urma doar Colegiul Central Saint Martins din Anglia și Parsons americani.

Locul 4 Parsons, New School for Design, SUA

Parsons este unul dintre cele mai bune școli artă și design încă din primele zile ale înființării sale

Odată cu deschiderea campusului său din Paris în 1921, Parsons a devenit cea mai mare universitate de artă și design din America, cu prezență internațională. Din toți solicitanții admiși la universitate, 44% sunt străini (locul 3). În ciuda performanței ridicate în clasament, studenții recunosc că nu sunt foarte mulțumiți de raportul calitate-preț și de impresia de ansamblu a studiilor lor.

Studenții Parsons din Ucraina, Coreea, SUA, Germania, Georgia și Australia cu lucrările lor emblematice

Locul 3 Kingston University London, Marea Britanie

Spectacol de absolvire a lui Megan Burmeister la Universitatea Kingston

Potrivit ratingului, studenții sunt aproape complet mulțumiți de condițiile de studiu - biblioteca (96%), tehnologia (91%) și corpul studențesc (94%), iar 90% dintre studenți au evaluat pozitiv cursurile de tehnologie. Studenții de la Kingston University au fost mai puțin mulțumiți de cursurile de marketing, afaceri și sustenabilitate.

În bibliotecă centru de instruire Privighetoarea are o colecție remarcabilă de cărți de afaceri și modă

Locul 2 Bunka College of Fashion

Lucrări de Morio Deguchi, prezentate în cadrul unui concurs de la celebra revistă japoneză Soen

Bunka College a devenit primul institutie de invatamant Japonia, specializată în mod special în modă. Cei care au deja prima studii superioare vin aici. Indicatorii universității sunt impresionanți: 100% dintre absolvenții chestionați sunt complet mulțumiți de modul în care au fost pregătiți pentru a-și începe cariera. Printre absolvenții de facultate se numără Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi și alte vedete ale industriei modei.

Colectia de dama 2015

Locul 1 Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins, Universitatea de Arte din Londra, Marea Britanie

Interiorul colegiului legendar este simplu și ascetic

CSM este considerată pe bună dreptate cea mai influentă școală din clasament și, poate, din lume: reputația universității este impecabilă, iar în ceea ce privește numărul de premii și premii, absolvenții CSM îi depășesc cu ușurință pe oricare alții.

Curs de master în CSM. Design de pantofi pentru cei cărora nu le este frică de riscuri și știu să șocheze

Este foarte greu să intri aici (6% din aplicațiile aprobate, ceea ce este comparabil cu Harvard), dar 99% dintre studenți absolvă cu succes universitatea.

Unul dintre spectacolele de absolvire de la CSM

Business of Fashion este o publicație online care acoperă toate aspectele modei: de la cele mai recente tendințe de pe podiumuri la investiții și interviuri cu antreprenori.

Fotografii de rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda. com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Capitala modei și a designului. Italia găzduiește studiouri de design de top, sediul caselor de modă Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana și găzduiește, de asemenea, evenimente cheie Săptămâna modei din Milano, Fuorisalone, Pitti Uomo și altele.

Legătură strânsă între universități și industrie. Reprezentanți străluciți ai profesiei predau la universități, iar proiectele educaționale sunt realizate pentru clienți reali. Prelegeri și seminarii practice au loc în muzee, studiouri de design și prezentări de modă. Studenții fac stagii de practică în companii de top din lume.

Dominația Italiei în industria modei a început cu o prezentare de modă la reședința lui Giovanni Battista Giorgini din Florența în 1951.

Carieră. Educația italiană în domeniul designului și modei este foarte apreciată în întreaga lume, iar universitățile de top au o reputație excelentă în rândul angajatorilor.

Disponibilitate. Educația și viața în Italia sunt mai ieftine decât în SUA, Canada, Marea Britanie, Elveția și multe alte țări europene. Multe universități oferă burse și reduceri la școlarizare.

Cultură. Italienii sunt foarte deschiși și prietenoși. Studenți internaționali simți-te confortabil și adaptează-te rapid. Italia are mâncare delicioasă și o climă minunată.

Studierea designului în străinătate este o oportunitate de a studia la școli de artă mondiale de la maeștri eminenti, de a face stagii în cele mai cunoscute companii de modă și de a obține una dintre cele mai căutate profesii din lume. piata moderna muncă. Specialist în design peisagistic și design interior, designer de modă, maestru în design grafic, industrial și de produs - lista profesiilor care pot fi obținute în școlile străine este foarte largă și reflectă pe deplin nevoile angajatorilor.

Dacă visezi să-ți conectezi viața cu designul, acest material îți va fi util. Le-am ales pe cele mai multe 5 universități prestigioaseîn străinătate, unde studiul îți va permite să deschizi porțile către lumea artelor plastice.

Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins

Țara: Marea Britanie
Direcții: arhitectură, design de produs, design ceramic și industrial, design grafic, cultură și antreprenoriat, teatru și spectacol, istoria modei, comunicare în modă, tehnici de organizare a spațiului, bijuterii și textile.
Absolvenți celebri: John Galliano, Alexander McQueen, Stella McCartney, Giambattista Valli, Christopher Kane
Evaluare: locul 1 („25 cele mai bune școli de modă din lume” conform revistei Fashionista); Locul 5 („Clasamentul QS al celor mai bune universități din lume”, regie - artă și design)
Taxa de școlarizare: 17.230 GBP

Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins a fost fondat în 1989. În ciuda lui vârstă fragedă, universitatea a reușit să absolve poate un număr record de „vedete” din industria modei.

ÎN ultimii ani CSM este în mod regulat în fruntea clasamentelor globale ale institutelor specializate în modă și design. Printre profesorii colegiului se numără specialiști care au lucrat la crearea unor astfel de produse iconice precum celebrul londonez cu două etaje „Rootmaster” și iPhone-ul Apple.

A studia la St Martin's College este practică, practică și mai multă practică. Doar lucrul la propriile proiecte îi va permite viitorului designer să-și dezlănțuie potențialul creativ și să obțină succes în profesie, potrivit CSM.

Școala de Design Parsons

Țara: SUA
Programe: licenta, master
Direcții: arhitectură, design vestimentar, design interior, design urban, design de produs, fotografie, design și tehnologie, design și ecologie urbană, marketing de modă, strategii de design și management
Absolvenți celebri: Marc Jacobs, Donna Karan, Tom Ford, Alexander Wang
Evaluare: locul 3 („25 cele mai bune școli de modă din lume” conform revistei Fashionista); Locul 4 („Clasamentul QS al celor mai bune universități din lume”, regie - artă și design)
Taxe de școlarizare: diplomă de licență - 45.080 USD, master - 46.240 USD

Mecca designerilor americani - Parsons School - este situată în inima capitalei modei a Americii - Manhattan.

Educația la Parsons este construită pe principiul învățării integrate. Studenții din diferite discipline se întâlnesc în mod regulat la seminarii și ateliere pentru a lucra împreună proiecte creative. Această abordare îți permite să aduci studiile universitare cât mai aproape de viitorul tău activitate profesională elevilor.

Școala menține parteneriate cu reprezentanți importanți ai industriei modei. Studenții Parsons au ocazia să finalizeze un stagiu de vară la grupul de companii LVMH (Moët Hennessy - Louis Vuitton) sau să facă voluntariat la New York Fashion Week.

Bunka Fashion College

Țara: Japonia
Programe: program de studii de 4 ani, echivalent cu Bacalaureatul European
Direcții: design vestimentar, tehnologie fashion, marketing și distribuție fashion, accesorii și textile
Absolvenți de seamă: Kenzo Takada, Yohji Yamamoto, Junya Watanabe, Hiroko Koshino
Evaluare: locul 8 („25 cele mai bune școli de modă din lume” conform revistei Fashionista); Locul 2 („Clasamentul mondial al școlilor de modă” conform revistei Business of Fashion)
Taxa de școlarizare: de la 1.264.500 ¥ la 1.374.500 ¥, în funcție de program

Bunka College of Fashion este singurul institut asiatic clasat în mod regulat printre primele zece universități de design de pe planetă. Colegiul a fost fondat în 1923 ca școală de cusut pentru fete. A devenit prima instituție de învățământ din țară care a predat tehnologia de cusut haine europene.

La început, Bunka nu a acceptat nici studenți bărbați, nici străini. Dar în anii 60 totul s-a schimbat „sângele proaspăt” a dat un impuls puternic dezvoltării instituției de învățământ. Câteva decenii mai târziu, absolvenții Bunka - Kenzo Takada, Yohji Yamamoto - s-a vorbit în întreaga lume. Astăzi, numele Bunka este sinonim cu stilul unic de îmbrăcăminte japonez.

Institutul Marangoni (Istituto Marangoni)

Țara: Italia
Programe: licenta, master
Direcții: design vestimentar, design interior, design accesorii, design pantofi, styling, cumpărare, promovare în industria modei, managementul mărcii, istoria artei și culturii, arte multimedia
Alumni celebri: Franco Moschino, Domenico Dolce, Francesco Russo, Alessandro Sartori
Evaluare: locul 4 („25 cele mai bune școli de modă din lume” conform revistei Fashionista); Locul 18 („Clasamentul mondial al școlilor de modă” conform revistei Business of Fashion)
Taxe de școlarizare: diplomă de licență - 20.800 €, master - 30.900 €

Fondată în 1935, a fost prima instituție de învățământ privată din Europa specializată în design vestimentar. La acea vreme, monopolul asupra creației tendințele modei era în mâinile couturierilor parizieni. Cu toate acestea, deja în anii 40, prin eforturile primilor absolvenți ai universității, Franța avea un concurent puternic. Cuvintele „Made in Italy” au devenit rapid sinonime cu frumusețea și calitatea îmbrăcămintei.

Giulio Marangoni, fondatorul institutului, credea că moda nu este doar o expresie a intenției creative a artistului. Îmbrăcămintea este un articol utilitar; este conceput pentru a servi oamenilor. Astăzi, Institutul Marangoni acordă o mare atenție pregătirii tehnice a studenților. Fiecare dintre absolvenții universității cunoaște toate nuanțele procesului de producție și poate crea un costum de la zero.

Universitatea Kingston

Țara: Marea Britanie
Programe: licenta, master
Direcții: design vestimentar, design interior, fotografie, design de produs și accesorii, istoria artei, arhitectură, arhitectură și urbanism, cinematografie
Absolvenți de seamă: Felipe Baptista, Helen Storey, John Richmond, Sophie Hulme
Evaluare: locul 5 („25 cele mai bune școli de modă din lume” conform revistei Fashionista); Locul 3 („Clasamentul mondial al școlilor de modă” conform revistei Business of Fashion)
Taxe de școlarizare: licență - 14.100 GBP, master - 14.100 GBP

Una dintre cele mai prestigioase universități din Marea Britanie, Universitatea Kingston este renumită pentru amploarea sa activitati de cercetare. Institutul colaborează cu cele mai mari centre de artă din Europa și Asia: National Gallery of China, Kyoto Art Center, RAF Museum, British Film Institute, Henry Moore Institute, LABoral Art Center, Tate Art Gallery, Sandlers Wells Theatre, South London Gallery.

Desigur, studenții nu numai munca stiintifica. Programele de parteneriat ale universității permit studenților să studieze practic legile afacerilor în modă în companii precum Inditex și Banana Republic.

Absolvenții institutului primesc posturi în cele mai mari companii de îmbrăcăminte europene și americane: Burberry, Armani, Calvin Klein, Max Mara, Lacoste, H&M și Topshop.

Cum să intri în universitățile de design din străinătate?

Prima etapă de certificare conform British programa școlară, echivalent cu clasele 8-9 ale unui liceu rusesc.

Scopul principal al programului este de a pregăti elevii pentru a-și continua studiile în programul de liceu britanic A-Level. La finalul programului, studenții susțin examene la 6-10 materii și primesc un certificat internațional de învățământ secundar incomplet.

La intrarea într-o universitate străină, certificatul internațional GCSE elimină nevoia studenților ruși de a susține examene pentru a obține un certificat de limbă IELTS sau TOEFL.

Programul oferă toate cunoștințele cheie în subiectele de bază care vor fi necesare pentru finalizarea cu succes a programului A-Level. Pentru fiecare subiect GCSE, studenții susțin de la unul la trei examene.

Citeşte mai mult

Nivel A

Un program de liceu britanic de nivel avansat cu drepturi depline, echivalent cu clasele 10-11 într-o școală rusă.

Scopul principal al programului este de a pregăti studenții pentru intrarea directă într-o diplomă de licență predată în limba engleză. universitate străină, inclusiv cele mai bune universități din lume.

La sfârșitul programului, studenții susțin examene la 3 materii selectate. Alegerea subiectului depinde de cerințele unei anumite universități și de viitoarea specializare a studentului. Examenele se susțin personal.

La RBS „Algoritm”, examenele de nivel A sunt posibile de 3 ori pe an: în octombrie, ianuarie și mai-iunie. Numărul de examene care trebuie susținute depinde de materia studiată și variază de la patru la șase. Nu doar elevii școlii, ci și candidații externi pot susține examenele.