Лучшее образование дизайнера в мире. Университеты искусств в англии. Российский государственный университетим. А. Н. Косыгина

10 место Drexel University Дрексельский университет, США

Курс моды в университете заслужил звание лучшего, по мнению студентов, и вошел в топ-10 программ США. Ежегодно учащиеся проходят стажировки в Лондонском колледже моды университета искусств (London College of Fashion, University of the Arts London). Студенты с восторгами отзываются о программе: "Я и мечтать не мог о таком опыте! Благодаря учебе в Дрексельском университете я стал более мотивированным, трудолюбивым и креативным".

Работы студентов Дрексельского университета

9 место Royal Melbourne Institute of Technology Королевский технологический институт Мельбурна, Австралия

Здание Королевского технологического института Мельбурна

Университетская школа моды и дизайна занимается высокие позиции почти по всем уровням: например, программа магистратуры в этом же рейтинге занимает шестую строчку.

Общая зона на территории RMIT в Мельбурне

Однако как и во многих университетах студенты RMIT жалуются, что мало внимания уделяется вопросам трудоустройства. "Хотелось бы больше тематических мероприятий, посвященных дизайну, а также, чтобы нас больше консультировали по тому, как построить карьеру в модной индустрии".

Выпускной показ в магистратуре в RMIT

8 место London College of Fashion, University of the Arts London Колледж Моды, университет искусств Лондона, Великобритания

Один из этапов работы над коллекцией студента LCF

Известный также как LCF, лондонский колледж является одним из самых влиятельных среди учебных заведений рейтинга. В вузе самые высокие показатели по приему абитуриентов - одобряется 98% заявок, из которых 44% поступают от иностранных студентов. Но у медали есть и другая сторона: как отмечают учащиеся, после окончания учебы они не получают достаточно поддержки от вуза, помощи в трудоустройстве или связи с другими выпускниками.

Работа с цветом и текстурой - основы творческих курсов в LCF

7 место University of Westminster Вестминстерский университет, Великобритания

Студенты университета Уэстимстера советуются с сокурсниками-стилистами перед показом

Вуз занимает вторую строчку по показателю общей удовлетворенности, 90% студентов довольны преподавательским составом, и 86% - составом учащихся. Университет одобряет только 9% всех поступающих заявок, входит в тройку по соотношению цены и качества. При всем этом университет едва ли может похвастаться международными регалиями и признанием - их у него совсем немного.

Запоминающееся шоу выпускников бакалавриата 2012 года в университете Уэстминстера

6 место Polimoda Полимода, Италия

Выпускное шоу в Polimoda

Полимода - одна из самых известных школ Италии и мира по модному дизайну и маркетингу. 87% опрошенных студентов абсолютно довольны условиями обучения на кампусе, но, как и во многих других заведениях, из минусов отмечают недостаточную поддержку в поиске работы после окончания. Жалобы студентов не остаются не замеченными - в Полимоде активно развивают проекты, которые нацелены на помощь стартапам молодых выпускников.

Коллаборация студентов Полимоды и бренда H&M в 2014 году

5 место Fashion Institute of Technology Технологический институт моды, США

Футуристический показ 2014 года, организованный выпускником FIT Кальвином Кляйном

Программа дизайна преподается в университете уже без малого семь десятков лет. Учебный кампус находится в Челси, пригороде Манхеттена, а еще студенты ежегодно выезжают в Италию на обменные программы. Университет занимает третью строчку по двум значительным показателям: репутация и влиятельность, уступая лишь колледжу Central Saint Martins в Англии и американскому Parsons.

4 место Parsons, the New School for Design, США

Parsons – одна из лучших школ искусства и дизайна с первых дней основания

После открытия в 1921 году кампуса в Париже Парсонс стал самым крупным университетом искусства и дизайна Америки с присутствием за рубежом. Из всех абитуриентов, принятых в вуз, 44% - иностранных (3 место). Несмотря на высокие показатели в рейтинге, студенты признаются, что они не очень довольны соотношением цены и качества и общим впечатлением от учебы.

Студенты Parsons из Украины, Кореи, США, Германии, Грузии и Австралии со своими знаковыми работами

3 место Kingston University London, Великобритания

Выпускное шоу Megan Burmeister в Кингстонском университете

Согласно рейтингу, студенты практически полностью удовлетворены условиями учебы - библиотекой (96%), технологиями (91%) и ученическим составом (94%), а курсы по технике положительно оценили 90% учащихся. В меньшей степени студенты университета Кингстон остались удовлетворены курсами по маркетингу, бизнесу и устойчивому развитию.

В библиотеке учебного центра the Nightingale собрана выдающаяся коллекция книг по бизнесу и моде

2 место Bunka College of Fashion

Работы Morio Deguchi, представленные в рамках конкурса от известного японского журнала the Soen

Колледж Bunka стал первым учебным заведением Японии, специализирующимся именно на моде. Сюда поступают те, у которых уже есть первое высшее образование. Показатели вуза впечатляют: 100% опрошенных выпусков полностью довольны тем, как их подготовили к началу карьеры. Среди выпускников колледжа - Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi и другие звезды модной индустрии.

Женская коллекция 2015

1 место Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, Великобритания

Интерьер легендарного колледжа отличается простотой и аскетичностью

CSM небезосновательно считается самой влиятельной школой в рейтинге и, возможно, в мире: репутация вуза безупречна, а по количеству наград и премий выпускники CSM легко обходят любых других.

Курс магистратуры в CSM. Дизайн обуви для тех, кто не боится риска и умеет шокировать

Сюда очень сложно поступить (6% одобренных заявок, что сравнимо со Гарвардом), но и 99% учащихся заканчивают университет успешно.

Одно из выпускных шоу в CSM

Business of Fashion-интернет-издание, освещающее все аспекты моды: от последних тенденций на подиумах до инвестиций и интервью с предпринимателями

Photos by rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda.com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. При этом ничто не мешает человеку превратить свое хобби не только в предмет изучения, но и в профессию. Самые талантливые творческие люди сегодня имеют все шансы для развития карьеры на международном уровне и на высокие гонорары!

Как творческому человеку найти себя в этом мире, получить специальность и добиться успеха за границей? Из нашей статьи вы узнаете о возможностях обучения в области искусств и дизайна за рубежом.

Карьерные перспективы

Понятие «креативные искусства и дизайн» обширно и объединяет множество занятий и профессий, дающих возможность выразить себя и свое видение.

Изучение искусств и дизайна подойдет тем, кто мыслит нестандартно и не хочет заниматься рутинной работой в офисе. Программы в этой области помогают студентам, находящимся в поиске, определиться со своим предназначением и развить в себе таланты и способности, заложенные природой.

В частности, после обучения на факультетах искусств и дизайна зарубежных вузов можно получить одну из следующих популярных профессий:

• Художник и иллюстратор
• Дизайнер компьютерных игр и приложений
• Куратор выставок и музейный работник
• Историк искусств
• Веб-дизайнер
• Педагог
• Дизайнер аксессуаров и обуви
• Аниматор

Получение одной из этих специальностей дает выпускнику возможность работать в самых разных областях. Кроме того, заниматься профессиональной деятельностью можно как индивидуально, так и в коллективе.

Опции обучения

В области искусств и дизайна существуют различные варианты обучения:

• Вы можете поступить в зарубежный вуз после школы. Дополнительным преимуществом в этом случае будет опыт обучения на курсах или в школе в сфере искусств, а также наличие минимального творческого .
• Также можно продолжить обучение за рубежом по творческой специальности. Для этого нужно иметь опыт изучения соответствующих специализации предметов, а также портфолио своих работ.
• В магистратуру по специализации в искусствах и дизайне принимают студентов, имеющих степень бакалавра в смежной гуманитарной специальности. Студенты, получившие на уровне бакалавриата диплом в несмежной дисциплине, обычно учатся в магистратуре дольше других.

Для ряда специальностей, включая танцы и актерское мастерство, учебный процесс включает в себя обширные практические творческие занятия. Для специальностей в изобразительных искусствах, ремеслах и дизайне обязательной частью курса является выполнение проектов и создание собственного портфолио за счет практических индивидуальных и групповых занятий.

Не секрет, что очень многие вузы предлагают учебные программы в области искусств и дизайна, однако, не все они специализируются в этой сфере. Безусловно, самыми вдохновляющими и необычными являются те университеты, которые целиком и полностью посвящены искусству и творчеству.

Именно в их стенах вы почувствуете себя в компании единомышленников и получите лучшие возможности для саморазвития. Важно также, чтобы, помимо прочего, вас вдохновляло место, в котором будет находиться вуз, - его история, архитектура, люди или природа.

Чтобы узнать больше о вариантах обучения, скачайте .

Длительность и стоимость обучения

Изучение искусств и дизайна является стандартным по длительности. Таким образом, в зависимости от страны, обучение в бакалавриате длится 3-4 года. Далее, обучение в магистратуре длится 1 год.

Сфера искусств и дизайна объединяет множество учебных курсов и специализаций. В силу этого, стоимость обучения может сильно варьироваться. За рубежом можно найти и дорогостоящие курсы университетов с международной репутацией и доступные для всех опции обучения. Например, Университет Западной Англии предлагает обучение по сравнительно низким для Великобритании ценам – от US$12,000.

Специализации

В процессе изучения искусств и дизайна за освоением теории следует практическая специализация. К популярным сегодня творческим академическим специализациям относятся:

Интересные учебные программы

Творческая профессия, в наши дни, - это не обязательно «дело по душе», которое не приносит человеку ничего, кроме эстетического удовлетворения. Сегодня люди со специальностями в сфере искусств и дизайна работают в различных индустриях, что позволяет им развивать свои таланты, получать признание и неплохие деньги.

В частности, наблюдается выход искусства на новый цифровой уровень и, соответственно, появление новых интересных учебных программ. Например, можно заниматься дизайном компьютерных игр и приложений, созданием визуальных эффектов для кинематографа, работать над оформлением видео и телевизионных программ. предлагает широкий ряд подобных программ.

Также становятся все более популярны программы, которые совмещают изучение искусств и бизнес-дисциплин, включая менеджмент, экономику, финансы и др. Эти курсы готовят квалифицированных специалистов, выводящих искусство на новый, современный бизнес-уровень. Получить такую специализацию можно в .

Доступные стипендии

UAL Postgraduate Scholarships

Стипендиальные программы предлагаются лондонским Университетом искусств студентам, изучающим искусства и дизайн в самом вузе или партнерских учебных заведениях.

TwoTen Footwear Design Scholarships , США

Стипендии предлагаются местным и иностранным студентам, изучающим дизайн обуви в учебных заведениях Америки.

Лучшие университеты в области искусств и дизайна

Art Center College of Design, США

Уже более 80 лет Колледж искусства и дизайна в калифорнийской Пасадене готовит квалифицированных художников и дизайнеров, работающих в различных направлениях – от промышленного дизайна до экодизайна.

Университет специализируется на междисциплинарном обучении. На уровне бакалавриата здесь можно изучать рекламу, дизайн для индустрии развлечений, дизайн помещений, изобразительное искусство, графический дизайн, иллюстрацию, фотографию и многое другое. Различные программы в области искусств и дизайна, включая MBA в инновационных системах дизайна, также предлагаются на уровне магистратуры.

Стоимость обучения в бакалавриате – US$19,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$20,000

Bournemouth University , Англия

Борнмутский университет славится своими современными и актуальными учебными программами для креативных студентов со всего мира. Здесь учатся творческие личности из 130 стран мира. Вуз гордится своими выпускниками, изучавшими здесь искусства и дизайн. В частности, в университете получала образование Франциска Конрад, автор дизайна популярных палаток Quick Pitch, Пол Кавана, художник студии Industrial Light & Magic (ILM) и директор по анимации фильма «Аватар», и многие другие.

В университете можно изучать музыкальную и аудио-продукцию, индустриальный дизайн, дизайн для кинематографа и телевидения, разработку программ для анимации, компьютерных игр и эффектов, креативные медиа искусства, дизайн продукции и др.

Стоимость обучения - US$18,400-20,700

Emily Carr University of Art and Design, Канада

В бакалавриате здесь можно изучать дизайн (со специализацией в индустриальном, коммуникационном или интерактивном дизайне), изобразительные искусства (со специализацией в критической и культурной практике, кинематографе и видео, иллюстрации, фотографии или визуальных искусствах) или медиа (со специализацией в анимации или интерактивных и социальных медиа).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$1,447 за 3 кредита

Стоимость обучения в магистратуре – US$4,000-8,000 за семестр

Curtin University , Австралия

Университет Кертина объединяет людей со всего мира, являясь третьим вузом Австралии по числу иностранных студентов. Вуз включает в себя кампусы в Сингапуре, Сараваке и Сиднее. Помимо программ высшего образования, здесь предлагаются качественные языковые курсы английского.

На уровне бакалавриата, магистратуры и PhD в вузе можно изучать дизайн интерьера, креативную рекламу и графический дизайн, креативные искусства, дизайн одежды и аксессуаров, медиа и культуру, 3D-дизайн, фотографию и иллюстрацию, коммерцию в маркетинге, изобразительные искусства. Также предлагаются совмещенные степени бакалавра искусств с коммерцией, экономикой, общественными отношениями и др.

Стоимость обучения - US$19,200-21,600

University of the West of England, Англия

Искусства и дизайн в Университете Западной Англии (UWE) можно изучать на базе Отделения искусств, креативной индустрии и педагогики. Школа искусств и дизайна тесно сотрудничает с различными творческими организациями и компаниями Англии и регулярно приглашает известных художников и дизайнеров для лекций, презентаций и мастер-классов.

На уровне бакалавриата здесь можно изучать изящные искусства, моду, рисование, иллюстрацию, графический и интерьерный дизайн. Степени магистра предлагаются со специализацией в дизайне, изобразительном искусстве, графическом дизайне, выставочном кураторстве и мультидисциплинарном создании изображений. Студенты вуза также активно участвуют в проектах Центра исследований искусств (CFPR).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$16,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$16,000-23,000

Великобритания – одна из ведущих стран в сфере искусства и дизайна. Лондон – одна из трёх столиц моды. Более 300 вузов Великобритании специализируются на художественном образовании - от Манчестерской школы искусств, которая уже на протяжении 180 лет обучает студентов в сфере искусства, архитектуры и дизайна, до London Imperial College, где в 2014 году создали передовую Школу инженерного дизайна. Среди творческих вузов Англии востербованы и «классический» Оксфорд, в особенности его курс «История искусства», и филиал частного института Марангони, и университет искусств Борнмута с его экспериментальным и креативным духом, и университет Ланкастера, известный своими исследованиями современного творчества.

Великобритания как место получения художественного образования за рубежом

Английская культура искусства и дизайна – это культура инноваций и экспериментов. Именно поэтому выпускники британских художественных школ – это современные мастера, которые всегда идут в ногу с мировыми тенденциями, но при этом никогда не теряют самобытность своих идей.

Преимущества обучения в художественных университетах Великобритании:

Большой выбор учебных заведений художественного направления

Широкий перечень факультетов в университетах искусств: от музейного кураторства до дизайна компьютерных игр

Возможность изучать как классические художественные дисциплины, так и сферу современного искусства не только в Лондоне, но и в других городах страны

Суперсовременные художественные классы, дизайнерские, телевизионные и звукозаписывающие студии, фотолаборатории, швейные мастерские, цеха для обработки материалов и ручного творчества в каждом художественном университете страны

Изучение теоретических и гуманитарных дисциплин, тесно переплетенное с практическими работами

Стажировки в различных странах мира

«Глубокое погружение» в глобальное искусство и дизайн – посещение выставок, экспозиций, показов, галерей и музеев, которые проходят по всей территории Великобритании

Высокий процент трудоустройства в ведущих мировых компаниях после окончания обучения в британских вузах

Получение диплома художественного университета, который даёт вам статус первоклассного мастера и ценного сотрудника в любой стране мира

Уровни художественного образования в Англии

В университетах Великобритании существуют два вида степени (диплома) по направлению «Искусство и дизайн»:

Arts (Bachelor of Arts и Master of Arts);

Fine Arts (Bachelor of Fine Arts и Master of Fine Arts).

Arts

Степень по искусству в университетах Великобритании. В её программу включены все базовые художественные предметы. Такое художественное образование даёт общее представление о специальности, развивает основные навыки, охватывает широкий перечень предметов, всегда органично сочетает практику и теорию. Обучение на этой программе длится четыре года.

Fine Arts

Степень по изобразительному искусству в британских вузах. Программа больше сконцентрирована на практике и, соответственно, предполагает много самостоятельной работы и развития индивидуальных навыков. Обучение на ней длится три года.

Особенности британского художественного образования

Творческие факультеты в художественных вузах Англии – абсолютно свободная среда даже в условиях традиционного и строгого британского образования. Для курсов искусства и дизайна характерны постоянные дискуссии, обсуждения и совместные проекты. Учащиеся университетов искусств критикуют работы сверстников и получают оценку своих произведений в ответ, развивают личное понимание предмета и выслушивают разные точки зрения со стороны. У студентов есть возможность постоянно общаться с профессионалами, которые делятся с ними своим опытом и помогают начать карьеру.

На лекциях по искусству и дизайну студенты изучают графику, рисунок, черчение, анимацию, фотографию, скульптуру, эстамп и т.д. Наряду с профильными предметами английские художественные вузы преподают несколько общеобразовательных дисциплин: история искусств, культурология, психология, этика, социология, политология и др.

Учёба на творческих специальностях в Великобритании – это постоянная практика. Большая часть работ выполняется в компьютерных и художественных классах. Студенты устраивают в студиях публичные выставки, где представляют посетителям свои работы.

Посещение музеев, художественных галерей и модных показов в различных городах Великобритании является неотъемлемым компонентом обучения. Студенты регулярно совершают поездки за границу в рамках изучения истории искусств или написания исследовательских работ. Также во всех вузах действуют программы обмена, которые дарят учащимся бесценный культурный опыт.

Работа во время учебы в университетах искусств Англии

Во время обучения в британских художественных университетах студентам разрешается подрабатывать до 20 часов в неделю, во время каникул – неограниченное время. Самое лучшее изучение творческой профессии – это практика и опыт, поэтому британские вузы только поддерживают студентов художественных специальностей в подработке и во всём помогают им через специальные Департаменты карьеры. Очень популярны среди студентов part-time программы (очно-заочное обучение), которое позволяет совместить работу и учебу в художественном университете Великобритании.

Трудоустройство выпускников английских университетов

8% выпускников университетов искусства и дизайна Великобритании продолжают учёбу

72% устраиваются на работу сразу после вуза

90% - этот же показатель через полгода после окончания учебы.*

*ДанныеTheCompleteUniversityGuide

Средний заработок, который получают только что выпустившиеся специалисты направления «Искусство и дизайн» в Великобритании – 17300 фунтов стерлингов в год. Университеты и колледжи очень заботятся о будущей занятости своих вчерашних студентов. Везде действуют Департаменты карьеры (например, в Оксфорде это «CareerConnect», в London Imperial College – «JobsLive»), которые представляют собой огромные биржевые сети, связывающие тысячи работодателей и студентов.

Помимо этого, многие учебные заведения Великобритании разрабатывают дополнительные программы занятости. Например, Университет Ньюкасла после третьего курса отправляет своих студентов на годовую стажировку. Учащиеся Университета Манчестера могут участвовать в лидерской программе. Её участники изучают этические рабочие принципы, социальные проблемы, а для накопления исследовательского материала могут быть отправлены на год за границу.

Поступление в художественный вуз Великобритании

В британский колледж или университет искусств можно поступить после окончания британской школьной программы A-level или IB, либо после прохождения подготовительного курса.

Самыми популярными программами подготовки к университетам искусства и дизайна являются:

• Art & Desigh Pre-Foundation

  Foundation Diploma

  Art and Design Preparation Programme

  Pre-Master’s Art & Design.

Курсы подготовки к поступлению в британские университеты на программы «Art&Design» длятся от одного триместра до пары лет. Обучение предполагает уроки английского языка, преподавание специализированной лексики и профильных предметов, подготовку портфолио.

Требования к абитуриентам разнятся в зависимости от вуза. Каждый университет или колледж в Англии имеет свой подход к преподаванию творческих специальностей. Ориентируясь на него, они формируют конкретные условия поступления, чтобы найти студентов, которые соответствовали бы их личным особенностям.

Общий пакет документов для поступления в университеты искусств Англии:

Заявка. Заполняется в онлайн-форме на сайте вуза

Школьный аттестат/диплом бакалавра. Включает табель успеваемости и описание пройденных предметов

Языковой сертификат. IELTS – 6-6.5 баллов, TOEFL – 70-75 баллов

Мотивационное письмо/эссе. Описывает ваши учебные и профессиональные планы, причины, которые побудили вас выбрать конкретный вуз и факультет

Рекомендательные письма. Создаются вашими преподавателями или работодателями в случае поступления на магистратуру. Они рассказывают о ваших художественных и академических успехах, описывают ваши способности и потенциал, дают вам оценку как студенту или работнику

Резюме. Требуется для магистерских программ художественных университетов. Показывает ваши профессиональные достижения, палитру интересов, уникальных умений и т.д.

Собеседование. Проводится в виде личной беседы с преподавателями, порой университеты допускают собеседование по скайпу. Во время беседы оцениваются личные качества студента, а также его способность грамотно рассуждать и аргументировать свою точку зрения. Не все британские художественные вузы проводят интервью с абитуриентами

Портфолио. Играет самую важную роль для поступления на творческие специальности. К его созданию стоит подходить с особым вниманием и старательностью

Эксперты AllterraEducation по программам искусства и дизайна помогут Вам пройти этап подготовки к поступлению без потери времени и нервов.

Подготовка портфолио для поступающих на программы искусства в университеты Англии

Универсальных правил для создания портфолио нет. Его оформление и критерии зависят от университета, содержание – от выбранного направления. Поступающие на художественное отделение акцентируют внимание на картинах, нарисованных от руки, дизайнеры – на логотипах, графических и компьютерных зарисовках, аниматоры часто представляют небольшие фильмы. Но главные критерии, которые лежат в основе создания каждого портфолио – талант и личный стиль студента.

Работы поступающего отображают его навык и потенциал. Это не предполагает сумбурный набор лучших произведений, они должны быть структурированы и рассказывать о студенте как о развивающемся, разностороннем специалисте. В основе сильного, динамичного и оригинального портфолио лежит продуманная концепция. Она должна легко прочитываться и быть понятной без дополнительных разъяснений, так как многие университеты не допускают личную защиту своих работ.

Общие рекомендации к созданию портфолио для поступления в университеты искусств Великобритании:

Количество. В зависимости от дисциплины оптимальным числом считается 10-20 работ

Навыки. Присутствие ваших ранних работ в портфолио допустимо, но старайтесь делать упор на последних произведениях, которые отражают ваши текущие навыки.

Чувство меры. Старайтесь не включать большое количество своих ранних произведений

Умения. Демонстрируйте как можно больше жанров (живопись, графика, рисунок, коллаж), техник (уголь, пастель, акварель, веб-сайты, фотографии, фильмы, мультимедиа), игр со светом, композицией, формой и пространством.

Потенциал. Представьте несколько своих начатых проектов, идей и незавершённых работ. Так вы покажите свою творческую активность и расскажите о будущих художественных планах

Рисунки от руки. Цифровые работы очень важны на многих специальностях, но даже портфолио дизайнеров и фотографов должны включать пару эскизов на бумаге

Оригинальность. Больше всего комиссии художественных вузов ценят уникальность в трудах студента и его оригинальные идеи

Стоимость обучения в университетах искусств Англии и стоимость проживания для студентов

Цена образования в Великобритании считается одной из самых высоких в мире. Это минус, с которым придётся смириться за условия и уровень, которые предоставляют университеты. Средняя стоимость обучения на факультетах дизайна и искусств в Англии колеблется от 16 до 30 тыс. фунтов стерлингов в год.

Британские вузы прикладывают много усилий, чтобы сделать проживание студентов максимально комфортным, и университеты искусств - не исключение. Обычно университеты располагают резиденциями и студенческими общежитиями (Student Houses), которые разбросаны по всему городу. Они расположены в 10-15 минутах ходьбы до факультета, кампусы предлагают двухместные или одноместные комнаты, раздельную или собственную ванную, услуги прачечной и интернет. Резиденции состоят из небольших квартир со своей ванной и туалетом. Иногда на их территории работают столовые, в которых резиденты завтракают и ужинают. Student Houses – более дешёвый вариант. Студенты живут в совместных или одиночных комнатах, готовят себе еду в совместных кухнях.

В зависимости от комнаты проживание в Student House обойдётся от 3 до 5 тыс. фунтов, в резиденции – от 5 до 7.5 тыс. фунтов в год.

Почему стоит обратиться в Allterra Education при поступлении в художественный университет Великобритании

Особенность английского художественного образования в том, что оно везде индивидуально. Показатели международных рейтингов о лучших художественных вузах Великобритании сильно отличаются, потому что подходов к преподаванию творческих специальностей столько же, сколько и учебных заведений. Чем больше выбор, тем тяжелее его сделать, но чтобы не совершить ошибки, вы всегда можете обратиться к нашим специалистам.

В чём мы можем вам помочь?

Выбор вуза. Все художественные университеты и колледжи в Великобритании имеют свои особенности и подходы к обучению. Выбирать учебное заведение надо не по его отдельным характеристикам, а по вашим личным способностям. С нашей помощью вы найдёте для себя идеальную творческую среду.

Подбор специальности. Палитра факультетов британских университетов искусств очень широка, для нашей русской школы некоторые из них кажутся даже экзотичными. Не стоит забывать и о том, что в Англии множество творческих вузов с узкой специализацией, например, Институт Современных Искусств в Лондоне или университеты актерского мастерства. Чему вас в них научат? В чём их различие? Мы объясним и найдём для вас лучший вариант.


Поскольку мы находимся в золотом веке стартапов, высокоталантливого пользовательского интерфейса и дизайна продуктов, то внешний вид любой вещи становится крайне важным.
Некоторые лидирующие компании - это Apple, Path, Pinterest, Square и Airbnb. Что их объединяет, так это то, что продуманный и удобный дизайн является основой их бизнеса. Дизайн это искусство, в особенности, это касается современного искусства- в этом легко убедится на любой выставке в Центре современного искусства, к примеру «М17» http://m17.kiev.ua .

И какая же школа является наилучшей для подготовки дизайнеров?
И вот рейтинг ТОП-25 лучших дизайнерских школ в мире. Рейтинг составлен на основе успеваемости учеников, квалификации преподавателей и имеющихся кампусов. Но что самое главное, в расчет принимались сами мнения лучших дизайнеров мира и арт-директоров.


25. Гонконгский политехнический университет
24. Технологический институт Джорджии
23. Университет искусства и дизайна Хельсинки
22. Институт дизайна (Чикаго)
21. Университет Калифорнии, Лос-Анджелес, дизайна и медиа искусства
20. Университет Иллинойса - Чикагская школа искусства и дизайна
19. Калифорнийский университет, школа информатики Беркли
18. Калифорнийский колледж искусств
17. Институт интерактивного дизайна Копенгагена
16. Школа искусств Титча, Нью-Йоркский университет
15. Куплер Юньон
14. Кранбурская Академия искусств
13. Саваннский Колледж искусства и дизайна
12. Школа визуальных искусств - Нью-Йорк
11. Рочестерский институт технологий - Колледж анимационных искусств и наук
10. Арт Сентер Колледж оф Десайн
9. Университет Карнеги — Меллон, институт взаимодействия человека и компьютера
8. Институт Дизайна при Стэнфордском университете, D School
7. Королевский колледж искусств
6. Институт Пратта
5. Новая школа дизайна Парсонса
4. Университет Карнеги — Меллон, школа дизайна
3. Университет Чинчиннати
2. Массачусетский технологический институт
1. Школа дизайна Род-Айленда

«Инсайт-Лингва» – эксклюзивный представитель Лондонского Университета Искусств (UAL) в России: бесплатные консультации, вступительные собеседования и творческий отбор в офисах компании, семинары и мастер-классы с преподавателями и координаторами этого знаменитого британского университета дизайна.

www.arts.ac.uk www.artslondon.ru - сайт на русском языке oтзывы наших студентов o UAL

University of the Arts London (Лондонский Университет Искусств) - крупнейший в Европе творческий вуз с более чем полуторавековым опытом преподавания. Здесь обучается более 20 000 студентов из различных стран. Концептуальное творчество сегодня покоряет мир. Вот почему многие люди стремятся получить образование, поступив в UAL. Программы этого вуза позволяют получить знания и опыт в сфере моды, дизайна, искусства и коммуникаций.

University of the Arts London - это вуз №2 в мире по подготовке специалистов в области искусства и дизайна - это подтверждено мировым рейтингом QS University World Rankings .

Дизайн - это то, на чем специализируется University of the Arts London. Выпускники университета занимают ведущие позиции в индустрии моды, дизайна, полиграфии, изобразительного искусства в мире. Среди них такие громкие имена как Стелла Маккартни, Джон Гальяно, Александр Маккуин, Хуссейн Шалаян, Пол Хакслей, Кристофер Кейн, Давид Кома.

Специальности университета

актерское мастерство графический дизайн дизайн интерьера и пространства дизайн поверхностей дизайн текстиля дизайн ювелирных украшений живопись журналистика издательское дело изящные искусства

иллюстрация искусство и дизайн керамика книжное дело коммуникационный дизайн консервация косметология кураторство медиа дизайн

дизайн рисунок реклама скульптура стайлинг сценарное мастерство театральный дизайн трехмерный дизайн фотография цифровой дизайн

Учебные программы

Вид программы	Продолжительность	Мин. возраст
Подготовительное отделение	1 год	от 17 лет
Дипломные программы	1-2 года	от 17 лет
Высшее образование (бакалавр)	3 года	от 18 лет
Магистратура	1-2 года	от 22 лет
Докторантура	1-3 года	от 25 лет
Академический семестр	10 недель	от 20 лет
Краткосрочные курсы повышения квалификации	1-12 недель	от 18 лет
Курсы подготовки портфолио (продвинутый уровень)	10 недель	от 17 лет
Летние курсы для школьников и студентов	1-6 недель	от 14 лет
Английский + дизайн	4-12 недель	от 16 лет
Курсы подготовки портфолио в Москве	от 2 недель	от 14 лет

Подготовка, которую проходит каждый студент, получая образование в UAL, позволяет ему полностью подготовиться к будущей творческой деятельности и открывает возможности для того, чтобы стать значимым специалистом.

Стоимость обучения в 2019/20 учебном году

University of the Arts London (Лондонский Университет Искусств) - это шесть всемирно известных колледжей, в которых преподают огромное количество предметов и дисциплин, так или иначе имеющих отношение к искусству и дизайну. Эксклюзивное представительство Университета в России - компания «Инсайт-Лингва» - проводит в своих офисах бесплатные консультации по поступлению и вступительные собеседования для абитуриентов.

Каждый из шести колледжей находится в Лондоне, в самом сердце района, где он расположен. Соприкасаясь и взаимодействуя с местной культурой в этих районах, колледжи стимулируют сплоченную среду обучения, при поддержке всего Лондонского Университета Искусств и более широкого круга художественного сообщества.

Преподаватели Университета сами являются профессиональными художниками, практикующими артистами, дизайнерами, критиками или теоретиками, и предлагают экспертное руководство в творческой и экспериментальной практике, а также теоретическом анализе.

Лондонский стиль

University of the Arts London предлагает все самое лучшее. Но, помимо блестящих возможностей и прекрасной инфраструктуры, у него есть еще одно неоспоримое преимущество - сам Лондон, который по праву является культурной столицей мира.

Музеи мирового класса и знаменитые коммерческие галереи удобно расположились рядом с небольшими частными галереями художников, где представлены экспериментальные работы. От известных достопримечательностей, торговых центров и центральных магазинов зачастую рукой подать до притаившихся в тихих переулочках рынков, маленьких бутиков и дизайнерских студий.

Лондон - это город открытий, а удачное расположение колледжей поможет вам найти себя, свою нишу и свой путь в этом величественном городе, среди его творческого населения.

University of the Arts London открывает двери

Среди его выпускников очень высок процент тех, кто получает работу по специальности или в желаемой области сразу же после окончания Университета. Выпускники всех шести колледжей работают в известных домах моды, лучших галереях, театрах, коммуникационных и издательских компаниях по всему миру. Благодаря множеству связей Университет обеспечивает студентов всеми необходимыми рекомендациями и помогает им в трудоустройстве в течение двух лет после выпуска.

Работа колледжей построена таким образом, чтобы стимулировать и развивать лучшие качества в каждом студенте. Успешных выпускников Университета и состоявшихся профессионалов регулярно приглашают для проведения занятий в качестве лекторов. Это позволяет студентам получить полезные связи и знакомства.

Важен каждый студент

Масштабы деятельности и размер Университета обеспечивают студентам доступ к лучшему из всего, что предлагает мировая индустрия образования. При этом, несмотря на то, что University of the Arts London - один из самых больших университетов в мире, в нем сохраняется индивидуальный подход к каждому студенту и атмосфера, в которой каждый чувствует себя максимально комфортно.

Обмен мнениями всячески поощряется и приветствуется:

• преподаватели и сотрудники Университета помогают каждому студенту сохранить и преумножить творческий и профессиональный потенциал
• у каждого колледжа - свое лицо, но атмосфера доброжелательности неизменна всегда
• новым студентам помогают вникнуть в учебный процесс, сообразно их способностям, интересам и академическому стилю
• студенты знакомятся, обмениваются идеями, а это - сотрудничество длиною в жизнь и добрая традиция Университета

Колледжи, входящие в состав UAL

University of the Arts London – состоит из 6 колледжей:

Camberwell College of Arts



Колледж предлагает обучение по направлениям: Книжное искусство, керамика, дизайн интерьера, рисунок, графический дизайн, иллюстрация, живопись, фотография, печать, скульптура, 3D дизайн.

В течение более 100 лет Camberwell College of Arts был центром инноваций. Благодаря высокому качеству преподавания Camberwell College of Arts признан во всем мире, особенно в областях книжного искусства и печати.

Студентами этого колледжа становятся выпускники самых различных британских школ и представители международного общества, образуя очень интересную и разнообразную среду. Camberwell – приветливый колледж, поддерживающий студентов во всех творческих начинаниях.

Camberwell College of Arts расположен в самом сердце художественного сообщества. Как студент колледжа Camberwell вы будете находиться в центре творческого ядра южного Лондона, а также будете соседом, другом и одним из многих студентов и выпускников, черпающих нескончаемое вдохновение в колледже и вне его стен. Район Camberwell, где проходят выступления местных DJ-ев или вечера поэзии в Brixton Bug Bar, наполнен художественными и дизайнерскими студиями, совсем рядом с колледжем располагается Галерея Южного Лондона. На автобусе можно быстро доехать до Южной набережной, где находятся галерея Saatchi, National Film Theatre, Royal Festival Hall, Tate Modern и Музей Дизайна.

В Camberwell вы сможете принять участие во многих проектах в рамках вашего курса и вне занятий. Вам представится возможность пройти трудовую практику в лондонских организациях, связанных с искусством или креативным бизнесом, таких как Музей Виктории и Альберта, Национальный королевский театр и рекламное агентство Pentagram. Дополнительно, в каждый курс включена программа персонального и профессионального развития (PPD). В рамках программы проводятся лекции, практические занятия и проекты, дающие возможность развить профессиональные знания и навыки в креативной индустрии и приобрести опыт работы с потенциальными клиентами, пользователями и публикой.

Здесь у вас будет масса возможностей почерпнуть вдохновение в работах других мастеров и выставить свои собственные. Вы сможете принять участие в ежегодном Фестивале Искусств Camberwell, а в расположенной при колледже галерее Camberwell Space регулярно проходят выставки работ выпускников и профессионалов. Студентам пойдет на пользу плодотворное сотрудничество колледжа с соседней South London Gallery в проведении лекций с приглашенными спикерами и, самое главное, - студенческих Выпускных показов.

Camberwell тесно сотрудничает с Chelsea College of Arts и Wimbledon College of Arts. Они известны под общим названием CCW - Camberwell, Chelsea и Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)



Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина предлагает обучение по направлениям: Мода и текстиль, изящные искусства, графический дизайн, междисциплинарные программы по искусству, медиа-искусства, театральный дизайн и актерское мастерство, 3d-дизайн (включая ювелирные украшения, керамику, промышленный и пространственный дизайн).

Колледж искусств и культурный центр как единое целое, Central Saint Martins (CSM) всемирно известен креативной энергией своих студентов, преподавателей и выпускников.

Основополагающие принципы обучения в CSM - это эксперимент, новаторство, риск, вызов и открытие. Все это происходит в располагающей к учебе атмосфере, независимо от выбранной вами специальности.

В Колледже налажены связи с креативными отраслями индустрии. Опытному преподавательскому составу оказывают поддержку внештатные лекторы и технический персонал, являющиеся активно практикующими профессионалами в своей сфере деятельности. Многие поколения международно признанных художников, дизайнеров и актеров - личностей, чья деятельность определила или трансформировала действительность - начинали свой творческий путь в CSM.

Проводимые колледжем показы, выставки, мероприятия, а также публикации и научная работа делают его лидером одной из мировых культурных столиц. Колледж открывает безграничные возможности для совместной работы, не только между студентами и преподавателями, но и в более широких художественных и дизайнерских кругах.

Сила Central Saint Martins основывается на четко различимых традициях четырех его школ: St Martins School of Art; Central School of Art and Design; Drama Centre London и Byam Shaw School of Art. Карьерные перспективы для выпускников этого подразделения University of the Arts London разнообразны и простираются на всевозможные креативные отрасли. Самые важные ресурсы колледжа – его студенты, преподаватели и расположение в центре Лондона. Здесь созданы все условия для обучения: студии, мастерские, залы для репетиций, лекций и семинаров.

Central Saint Martins располагается в районе Kings Cross, где царит особая атмосфера творчества с пабами, клубами, магазинами и кафе. Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square и Haymarket находятся неподалеку. Здесь вы найдете богатую культурную жизнь для ценителей оперы, литературы, искусства и театра, а также неиссякаемые источники креативного вдохновения.

Chelsea College of Arts



Chelsea College of Arts предлагает обучение по направлениям: Коммуникативный графический дизайн, изящные искусства (New Media, Performance, живопись, скульптура, инсталляция), дизайн интерьера и пространства, дизайн текстиля.

Chelsea College of Arts расположен на берегу реки Темзы, на набережной Миллбанк по соседству с галереей Tate Britain на берегу Темзы, и представляет собой совокупность архитектурных памятников и специально построенных современных моделируемых помещений. В центре колледжа раскинулась площадь Rootstein Hopkins, бывший парадный плац, сейчас превращенный в выставочное пространство под открытым небом. В течение года площадь трансформируется работами студентов и профессионалов, особенно во время выпускных показов, под властью студенческого воображения, она становится незабываемым зрелищем. В двух галереях, Chelsea Space и Chelsea Future Space, представлены новаторские экспериментальные работы.

В этом подразделении University of the Arts London вы найдете безграничное вдохновение, увлекательную историю, отличные условия для занятий и легкий доступ ко всем музеям и галереям, которыми так богата британская столица.

На всех курсах в Chelsea преобладает учебный подход, ориентированный на студента, в котором объединены критический анализ, теоретические и практические занятия, направляющие студентов в процессе изучения выбранной дисциплины. У вас будет шанс исследовать широкий выбор возможностей, бросающих вызов и определяющих ваше направление в творчестве. Вас будут учить и поддерживать опытные преподаватели - ведущие мастера своего дела, работы которых получили признание как в стенах колледжа так и далеко за его пределами. Их профессиональная и исследовательская деятельность, взаимодействуя с вашим учебным процессом, послужит источником вдохновения и плодотворных дискуссий.

Центральное место в колледже занимает студенческая среда с ее энергией, сплоченностью, юмором и изобретательностью. Chelsea бросает вызов креативным и техническим способностям, личным качествам студента, взамен, предоставляя в его распоряжение любые ресурсы, которыми располагает колледж, Университет и весь Лондон. Тут речь идет о таланте и многообразии идей, и учиться здесь - значит находиться в самой гуще всего, что открывает перед вами Chelsea.

Chelsea тесно сотрудничает с Camberwell College of Arts и Wimbledon College of Arts. Они известны под общим названием CCW - Camberwell, Chelsea и Wimbledon.

London College of Communication (LCC)



London College of Communication предлагает обучение по направлениям: менеджмент в сфере искусств, книжное искусство, графический дизайн, цифровые технологии, маркетинг и реклама, СМИ, печать, издательское дело, розничные продажи, путешествия и туризм, журналистика, фотография, ТВ, фильм и видео.

London College of Communication / Лондонский колледж коммуникаций наполнен атмосферой кипучей деятельности. Как мировой лидер по курсам с производственной практикой в областях дизайна и СМИ, LCC занимает важнейшее место в новаторском подходе к учебным программам на степень бакалавра, магистра и научным исследованиям, направленным на подготовку студентов к успешной творческой карьере.

Лекторы и преподаватели, являющиеся успешно практикующими профессионалами, стремятся поддерживать связь с креативной индустрией. Это позволяет колледжу предлагать спектр курсов, актуальных в динамично меняющейся сфере новых СМИ и отраслей дизайна.

Работа над реальными проектами – это не только интересные задания, она помогает студентам развивать навыки и подходы, необходимые для будущего трудоустройства.

Сегодня наши мультимедийные технологии позволяют нам подойти с позиций 21-го века к разработке и преподаванию традиционных для LCC дисциплин, таких как фильм, фотография, журналистика, издательское дело, анимация и графический дизайн. Колледж использует свое выгодное расположение в Лондоне - мировой столице креативных индустрий - чтобы обеспечить студентам стажировку, трудовую практику и профессиональную поддержку со стороны государственных и частных работодателей.

Предпринимательский центр, находящийся в LCC, обеспечивает студентов и выпускников информацией, дает советы и рекомендации по поиску работы для фрилансеров, созданию и управлению собственным бизнесом.

По сути, LCC стремится к совершенству в областях СМИ и предпринимательства.

London College of Fashion (LCF)



Основные направления обучения в London College of Fashion – дизайн и технологии моды, женская и мужская одежда, аксессуары и обувь, модная фотография, стилистика и make-up, косметология, журналистика, бизнес и менеджмент, маркетинг, костюмы и технические эффекты, текстиль для моды, закупки и мерчандайзинг.

London College of Fashion (LCF) имеет мировую репутацию лидера по обучению, научным исследованиям и консалтингу в сфере моды.

Широчайшим выбором курсов и программ London College of Fashion / Лондонский колледж моды стремится отражать всю широту и разнообразие возможностей, доступных в увлекательной и изменчивой модной индустрии.

Независимо от ваших интересов, будь то дизайн обуви, стилистика, косметическая отрасль или женская одежда, все курсы LCF стимулируют креативное развитие и серьезную подготовку профессиональных навыков. Основной упор делается на профессионализм, создание вдохновляющей учебной среды, где студенты могут приобрести теоретические и практические навыки в сочетании с пониманием культурного контекста, в котором работает модная индустрия.

Преподаватели LCF, многие из которых практикующие профессионалы и опытные технологи, гарантируют студентам обучение в соответствии с изменчивыми запросами и перспективами в индустрии моды. Такие бесценные «инсайдерские» знания новейших технологий, методик и тенденций делают LCF одним из мировых лидеров среди колледжей моды.

Ресурсная студия Центра Предпринимательства в Моде при LCF занимается налаживанием тесного сотрудничества с индустрией моды. Такие деловые контакты не только обеспечивают студентам прекрасные места при прохождении трудовой практики, но и позволяют представителям модной отрасли напрямую общаться со студентами, проводить практические занятия, давать инструктаж по реальным проектам, которые ложатся в основу курсовых работ.

Опыт получения образования в London College of Fashion дополняется отличными условиями обучения, включающими специализированные мастерские, медиа-студии, технологический и производственный центры, а также высокотехнологичное пространство, которое используется для проведения модных показов, лекций, семинаров и конференций.

Находясь в культурном и коммерчески оживленном районе West End, студенты London College of Fashion ежедневно получают вдохновение от созерцания глянцевого образа индустрии.

Wimbledon College of Arts



Wimbledon College of Arts предлагает обучение по следующим направлениям: Дизайн театрального костюма, рисунок, изящные искусства, живопись, театральный дизайн, сценический дизайн, актерское мастерство.

Wimbledon College of Arts присоединился к Лондонскому Университету Искусств в 2006 году.

Wimbledon находится в красивой зеленой местности, чем и уникален среди колледжей университета. Такое расположение создает благоприятные условия для обучения, предлагая студентам необходимое пространство и время для спокойного размышления, но при этом сохраняя связь с центром Лондона. Кампус расположен в двух зданиях и включает в себя недавно отремонтированный и полностью оборудованный театр, киностудию и мастерские, а также архивы мировых знаменитостей театрального дизайна Jocelyn Herbert и Richard Negri.

Wimbledon предлагает студентам широкий спектр возможностей для самореализации, и преподаватели здесь поощряют активную жизненную позицию студентов, их стремление играть активную роль в учебном процессе. Обучение происходит посредством постоянного взаимодействия и диалога между студентами, преподавателями, а также приглашенными профессионалами из творческой среды. Приготовьтесь к тому, что вашему таланту будет брошен вызов, и вы станете новатором в своей деятельности.

Wimbledon тесно сотрудничает с Camberwell College of Arts и Chelsea College of Arts. Они известны под общим названием CCW - Camberwell, Chelsea и Wimbledon.